Τρίτη 8 Μαρτίου 2011

Ο Φιλ Κόλινς εγκαταλείπει τη μουσική

Phil Collins & Genesis Concert - Celebrating 2...Image by Anirudh Koul via FlickrΤην απόφασή του να αφοσιωθεί στους γιους του ανακοίνωσε μέσω της ιστοσελίδας του ο διάσημος βρετανός τραγουδιστής, ντράμερ και ηθοποιός Φιλ Κόλινς.

«Σταματάω ώστε να μπορέσω να είμαι πατέρας για τους δύο νέους γιους μου σε καθημερινή βάση», ανέφερε το πρώην μέλος της μπάντας Genesis.

Σύμφωνα με τον διάσημο τραγουδιστή ορισμένα δημοσιεύματα τον παρουσίασαν ως έναν «βασανισμένο παράξενο», αλλά εκείνος διαβεβαίωσε τους θαυμαστές του ότι «δεν υπάρχει λόγος για ζουρλομανδύα».

Ωστόσο, δεν αναφέρθηκε σε δηλώσεις που τον ήθελαν να πάσχει από προβλήματα ακοής και νευρική ζημιά στα χέρια.

Ο 60χρονος Κόλινς που έχει τραγουδήσει επιτυχίες όπως το «In the Air Tonight» και το «Against All Odds», έχει κερδίσει αρκετά βραβεία Γκράμι, ενώ εκτιμάται ότι έχει πουλήσει 100 εκατομμύρια άλμπουμ κατά την διάρκεια της σόλο καριέρας του.

Οι Genesis έχουν πουλήσει περίπου 150 εκατομμύρια άλμπουμ.

To "How I Won the War" με τον John Lennon κυκλοφορεί σε DVD

Η μοναδική ταινία που εμφανίζεται ο John Lennon χωρίς τα υπόλοιπα σκαθάρια, το "How I Won the War" έρχεται σε DVD.

Η ταινία κυκλοφόρησε το 1967 σε σκηνοθεσία Richard Lester (A Hard Day’s Night).
Ο Lennon ξεκίνησε τα γυρίσματα της μαύρης κωμωδίας λίγες μέρες μετά την τελευταία περιοδεία των Beatles, στο Candlestick Park του San Francisco.

Η ταινία θα κυκλοφορήσε στις 20 Μαρτίου από την MGM Limited Edition Collection.

http://www.hit-channel.com

Δευτέρα 7 Μαρτίου 2011

Forever Tango Το Dirty Dancing της Αργεντινής…

«Τάνγκο είναι το συναίσθημα που σε κατακλύζει όταν το χορεύεις... Μία ιστορία που λες σε 3 λεπτά… Είναι πάθος. Μελαγχολία. Ένταση. Είναι κάτι πολύ περισσότερο από χορός. Το τάνγκο είναι μουσική, δράμα, κουλτούρα. Είναι τρόπος ζωής.»

Luis Bravo

To Forever Tango, η δημιουργία του πολυβραβευμένου χορογράφου-σκηνοθέτη Luis Bravo, έκανε πρεμιέρα το 1990 στο San Diego και λίγο αργότερα μεταφέρθηκε στο Theatre On the Square του San Fransisco, όπου σημείωσε τεράστια εισπρακτική επιτυχία για 92 συνεχόμενες εβδομάδες!!! Ο θρίαμβος συνεχίστηκε στο Spoleto Arts Festival της Ιταλίας, αλλά και σε Λονδίνο, Σικάγο, Σαν Ντιέγκο, Λος Άντζελες, Τορόντο, Μόντρεαλ, Βοστόνη και Φιλαδέλφεια με το κοινό και τους κριτικούς να παραληρούν από ενθουσιασμό. Το χορευτικό αυτό υπερθέαμα που αποθεώθηκε παγκοσμίως, κατέληξε τελικά στο Walter Kerr Theatre του Broadway στις 16 Ιουνίου του 1997. Ήταν τόσος πολύς ο κόσμος που κατέκλυζε το θέατρο καθημερινά, που τελικά στις 15 Απριλίου του 1998 το Forever Tangoμεταφέρθηκε στο μεγαλύτερο Marquis Theatre του Broadway και η παράσταση πήρε παράταση επ’ αόριστο. Μέχρι και σήμερα, το Forever Tango αποτελεί τη μακροβιότερη παραγωγή τάνγκο στην ιστορία του Broadway.

Luis Bravo

Ένας παγκόσμιας κλάσης μουσικός, ο Luis Bravo, γεννήθηκε στην Aρatuya, Santiago de Estero και μετακόμισε στο Μπουένος Άιρες σε ηλικία 8 ετών. Ξεκίνησε μαθήματα κιθάρας στα 4 και αργότερα συνέχισε με τσέλο. Λίγο μετά την αποφοίτησή του από το Municipal Conservatory of Music Manuel de Falla και το Πανεπιστήμιο του Μπουένος Άιρες, έγινε μέλος της Εθνικής Συμφωνικής της Αργεντινής, ενώ αργότερα μετακόμισε στις ΗΠΑ, όπου οι επαγγελματικές υποχρεώσεις του συμπεριλάμβαναν επίσης τα Colσn Theatre Opera House, Los Angeles Philharmonic Institute Orchestra, και άλλα. Εκτός από την καριέρα του ως σολίστ, ο Luis Bravo έχει καθιερωθεί ως καλλιτεχνικός παραγωγός με αναγνωρισμένη φήμη. Τιμήθηκε με το πολυπόθητο Simpatia Prize στο Spoleto Festival για το Forever Tango, που έκλεισε το ιταλικό φεστιβάλ το 1996, ενώ το 1998, έλαβε τιμητική διάκριση με τον Ruben Blades από την ACE, ως οι δύο πιο επιτυχημένοι Λατίνοι καλλιτέχνες στο Broadway.



Κριτικές:

«Εκπληκτικό! Είναι έξυπνο, μέχρι κι

αστείο. Ξαφνικά το Broadway έγινε

πολύ πιο εκλεπτυσμένο»

Usa Today



«Η πιο θεατρική παράσταση του

Broadway»

Associated Press



«Συνιστάται ανεπιφύλακτα…»

Chicago SUN-Times



«Mην το χάσετε!!»

London Times



«Σούπερ, σέξι, καυτή παράσταση!»

Entertainment Tonight



«Καταπληκτικός χορός!»

Time Out



«Μεθυστικό, έξοχα θεατρικό.»

Los Angeles Times



«Πρέπει να το δείτε»

The New York Times





29 Μαρτίου - 3 Απριλίου 2011
Θέατρο Badminton


Ημέρες και ώρες:
ΤΡΙΤΗ 29 ΜΑΡΤΙΟΥ 9:00
ΤΕΤΑΡΤΗ 30 ΜΑΡΤΙΟΥ 9:00
ΠΕΜΠΤΗ 31 ΜΑΡΤΙΟΥ 9:00
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 1 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 9:00
ΣΑΒΒΑΤΟ 2 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 5:00 & 9:00
ΚΥΡΙΑΚΗ 3 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 5:00 & 9:00

Τιμές Εισιτηρίων ΤΡΙΤΗ ΤΕΤΑΡΤΗ ΚΑΙ ΠΕΜΠΤΗ
Α ΖΩΝΗ 44€
Β ΖΩΝΗ 34€
Γ ΖΩΝΗ 24€
Δ ΖΩΝΗ 14€

Τιμές Εισιτηρίων ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ ΣΑΒΒΑΤΟ ΚΑΙ ΚΥΡΙΑΚΗ:
Α ΖΩΝΗ 52€
Β ΖΩΝΗ 42€
Γ ΖΩΝΗ 32€
Δ ΖΩΝΗ 22€



ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: 210-8840600, WWW.TICKETNET.GR, στα ταμεία του θεάτρου Badminton και σε όλα τα PUBLIC.

Enhanced by Zemanta

Warm Up Party

Warm Up Party
Ημερομηνία: Thu, 10/03/2011
Έναρξη: 20:30
Είσοδος: 10 ευρώ (περιορισμένος αριθμός)

Το Up the hammers festival επιστρέφει για μια ακόμα χρονιά το ίδιο και το καθιερωμένο party «ζέσταμα» σε νέο ανανεωμένο χώρο. Στις 10 Μαρτίου λοιπόν θα εμφανιστούν ο Γερμανοί thrashers SPEEDWHORE, οι Ιταλοί AXEVYPER, οι Έλληνες STRIKELIGHT και οι Eλληνοιταλοι DEXTER WARD που έχουν στις τάξεις τους δυο πρώην μελή των BATTLEROAR τον Μανώλη Καραζερη και τον Mark Dexter. Special Guests της βραδιάς θα είναι οι Γερμανοί SACRED STEEL!!! Το πάρτι δεν τελειώνει εκεί όμως! ΜÎ τά το τέλος της συναυλίας στα Deck θα ανέβουν οι:Manolis (Dexter Ward/ Up the hammers festival),Tom (While Heaven Wept),Matze &Gerrit (Sacred Steel)για ένα ολονύκτιο party. Επίσης θα έχετε την ευκαιρία να γνωρίσετε από κοντά σχεδόν όλα τα μελή των γκρουπ που θα εμφανιστούν τις επόμενες δυο μέρες στο festival. Μην λείψει κανείς!!

Προπώληση: Sirens Records, No remorse Records
BAT CITY Rock Bar
Λεωφ. Αλεξάνδρας 11 - Αθήνα
www.batcity.gr - info@batcity.gr

Μάρθα Μαυροειδή Τρίο στο Black Duck Τρίτη 8 Μαρτίου

Ξαναπαίζουμε!

Την Τρίτη 8 Μαρτίου στις 10 μμ στο Black Duck (Χρήστου Λαδά 9α τηλ. 210 3234760). Κοπιάστε.

Μάρθα Μαυροειδή Tρίο

Νέο τρίο, νέα κομμάτια. Φωνητικοί αυτοσχεδιασμοί, Βαλκανικές μελωδίες, ασύμμετροι ρυθμοί, δοξάρι, μπαγκέτες, πετάλια.

Γιώργος Βεντουρής: κοντραμπάσο
Γιάννης Αγγελόπουλος: τύμπανα
Μάρθα Μαυροειδή: ηλεκτρική λάφτα, σάζι, φωνή

www.blackduck.gr
www.myspace.com/marthamavroidi

Κυριακή 6 Μαρτίου 2011

“Μία ιστορία” από τους Νέα Τάξη Πραγμάτων.


Το σύμπαν φτιάχνεται από ιστορίες και όχι από άτομα. Μια τέτοια ιστορία πάρθηκε από το album των ΝΤΠ. με τίτλο “Δυστυχώς Επτωχεύσαμεν” (Sony Music) και οπτικοποιήθηκε επιτυχώς από τον Μάνο Κουντούρη (OnArt). 

Η διήγηση αφορά “ένα παλικάρι που το λέγανε Χ” που όλο έμπλεκε σε περιπέτειες, ενώ μέσα στο video guest εμφανίσεις κάνουν γνωστοί hip hop καλλιτέχνες όπως: Μηδενιστής, Tus, Sparky T, ΤΝS, Μοίχος 24 (Rec), Stereo Mike, Phyrosun, Qb Mix, Ju Ju, Μελωδός (Σκιές), Μέγας, Sol, Πύρινη Λαίλαπα, Νεκρική Σιγή, Origin K (Freedom of Speech), Απέχεις, Neon, Salto Mortal και SXO (Ορθολογιστές) οι οποίοι έδωσαν το δικό τους στίγμα. 

Τα υπόλοιπα βρίσκονται επί της οθόνης σας, απολαύστε το ελεύθερα. Εξάλλου, πρόκειται για μια ιστορία με happy ending!
Enhanced by Zemanta

Ottmar Liebert +Luna Negra

«Ο τρόπος που ο Ottmar Liebert παίζει κιθάρα μας φέρνει στη μνήμη τους μεγάλους Andres Segovia, Paco De Lucia και John McLaughlin. Σαν αυθεντικός δεξιοτέχνης, το παίξιμό του είναι πρωτότυπο, ελαφρώς επιθετικό αλλά κυρίως αισθαντικό και όμορφο». The Tripwire

Ο πασίγνωστος κιθαρίστας Ottmar Liebert, υποψήφιος πέντε φορές για βραβείοGrammy, μαζί με τη μπάντα του Luna Negra σε μία από τις πολύ λίγες φορές που αφήνουν το Santa Fe του New Mexico και περιοδεύουν την Ευρώπη, έρχονται στο Θέατρο Badminton για μια μοναδική συναυλία.

Παρά τους δύσκολους, οικονομικά, καιρούς, η ζωντανή ερμηνεία και η παράσταση του κορυφαίου αυτού κιθαρίστα αποτελεί μια εμπειρία που δεν πρέπει να χάσετε. Οι συναυλίες του Ottmar Liebert και των Luna Negra συνεχίζουν να καταρρίπτουν τα ρεκόρ θεατών κάθε φορά που βγαίνουν περιοδεία και σας καλούμε να την απολαύσετε, να υποστηρίξετε τη ζωντανή μουσική και να έρθετε με την οικογένειά σας και τους φίλους σας σε μια εμπνευσμένη μουσική βραδιά, ενός από τους σημαντικότερους σύγχρονους κιθαρίστες του Flamenco.

Οι πρόσφατες κυκλοφορίες του Liebert περιλαμβάνουν τα “Scent of Light” και “Up Close” που παίζονται χωρίς διακοπή στους περισσότερους ραδιοφωνικούς σταθμούς τζαζ του πλανήτη. Ο μουσικός συνδυασμός των ηχογραφήσεων αυτών αναμιγνύει τους προκλητικούς ήχους ενός φλογισμένου φλαμένκο με Βραζιλιάνικους και Περουβιανούς ρυθμούς, ενώ συνοδεύεται από απαλή ηλεκτρονική μουσική και τη μουσική ενίσχυση των John Gagan στο μπάσο και Stephen Duros στην ηλεκτρική κιθάρα.

Το Φεβρουάριο του 2009 ο Ottmar Liebert έλαβε το δεύτερο βραβείο από το Περιοδικό Acoustic Guitar Magazine στην κατηγορία του Καλύτερου Κιθαρίστα Φλαμένκο. Το χρυσό μετάλλιο πήρε ο Paco de Lucia, ενώ στην τρίτη θέση βρέθηκε οVicente Amigo.

Με 15 Χρυσούς και 23 πλατινένιους και πολύ-πλατινένιους δίσκους στο ενεργητικό του, ο Ottmar Liebert είναι σίγουρα ένας από τους πιο δημοφιλείς κιθαρίστες της εποχής μας. Η συναυλία στο Θέατρο Badminton περιλαμβάνει όλες τις μεγάλες επιτυχίες του μεγάλου καλλιτέχνη.

Στην εποχή που ζούμε, οι στιγμές ανάτασης είναι σπάνιες. Ελάτε μαζί μας και ταΐστε άφοβα την ψυχή και την καρδιά σας σε μια βραδιά με τον Ottmar Liebert και τουςLuna Negra.

OTΤMAR LIEBERT
Ιστορικό

Η εξαιρετική και παγκόσμια επιτυχία του Liebert σε μουσικό επίπεδο συχνά φαίνεται σαν μια απλή απόφυση από το παρελθόν της κουλτούρας του και της υπερβολικής του αγάπης για τα ταξίδια από μικρή ηλικία. Γεννημένος στην Κολονία της Γερμανίας από Κινέζο-γερμανό πατέρα και μητέρα από την Ουγγαρία, ξεκίνησε να παίζει κιθάρα στα 11 και ταξίδεψε εκτεταμένα στην Ευρώπη και την Ασία έχοντας σαν σκοπό να απορροφήσει στο έπακρο κάθε μουσική παράδοση που συναντούσε. Αφού ακολούθησε τα Rock and Roll όνειρά του πρώτα στην γενέτειρά του Γερμανία και έπειτα στη Βοστώνη, εγκατέλειψε τις απογοητεύσεις την Ανατολικής ακτής και εγκαταστάθηκε μόνιμα στο Santa Fe, στο Νέο Μεξικό.

Το 1989, ίδρυσε την μπάντα του, τους Luna Negra. Ο δίσκος Nuevo Flamenco ήλθε στη ζωή από μια προσωπική παραγωγή, σε τοπική κυκλοφορία που ονομαζότανMarita: Shadows and Storms, αντίγραφα τα οποία ο Ινδός τοπικός καλλιτέχνης Frank Howell διένειμε στις γκαλερί του. Όταν ο δίσκος βρήκε το δρόμο του προς τους ραδιοφωνικούς σταθμούς και είχε μια άνευ προηγουμένου αποδοχή από τους ακροατές, η Higher Octave Music το παρέλαβε και κυκλοφόρησε μια ολοκληρωμένη έκδοση. Το Nuevo Flamenco έγινε 16 φορές πλατινένιος στις ΗΠΑ (!!!), πλατινένιος στην Αυστραλία και Νέα Ζηλανδία και χρυσός στον Καναδά και το Μεξικό.

«Ειλικρινά ήμουν ευτυχισμένος να παίζω αυτή την μουσική σε ξενοδοχεία και εστιατόρια στο Santa Fe και τo να περάσω μέσα σε ένα χρόνο από αυτό που έκανα στο να ανοίγω συναυλίες του Miles Davis ήταν πραγματικά ένα πολύ μεγάλο άλμα», όπως θυμάται. «Το πιο σοκαριστικό για μένα ήταν να συνειδητοποιήσω πόσο πολλοί διαφορετικοί άνθρωποι από τόσο διαφορετικές κουλτούρες το αγκάλιασαν. Ακόμα λαμβάνω γράμματα από θαυμαστές στην Ευρώπη, την Νότια Αμερική, την Αυστραλία και την Ασία… υπήρξε πραγματικά μια ανεπανάληπτη εμπειρία. Είχα την ευκαιρία να παίξω με μουσικούς από όλο τον κόσμο, και αυτό ήταν μια εξαιρετική εμπειρία επίσης.»

Ο Liebert έχει γίνει έκτοτε, ένας από τους πιο επιτυχημένους και ολοκληρωμένους κιθαρίστες, συγκλονίζοντας το κοινό σε όλο τον κόσμο και κυκλοφορώντας ένα κατάλογο από κλασικές ηχογραφήσεις, περιλαμβάνοντας την συλλογή remix,Euphoria (1995), το album με live Viva! (1995), το διπλό cd Opium (1996) και το κλασικό-ασιατικό ορχηστρικό album Leaning into the night (1997). Ολοκλήρωσε την δεκαετία του με το Epic με το Little Wing του 2001 και επέστρεψε στην Higher Octave Music, κυκλοφορώντας ένα πλούσιο album με νανουρίσματα που ονομαζόταν “In the Arms of Love” το 2002 και ένα album με το Luna Negra XL που ονομαζόταν “The Santa Fe Sessions” το 2003.

To La Semana (2004), ήταν το πρώτο στα πέντε χρόνια της μπάντας και ακολούθησε το Winter Rose (2005), το οποίο είχε χαρακτηριστικά από αρχικά κομμάτια, κλασική μουσική και χριστουγεννιάτικα τραγούδια. Το 2006 η δισκογραφική του Liebert, SSRI, κυκλοφόρησε το One Guitar, την πρώτη του ηχογράφηση παίζοντας solo κιθάρα, η οποία έλαβε την τέταρτη υποψηφιότητα του Liebert για Grammy. Οι καινούργιες του κυκλοφορίες είναι το Up Close (2008), και το The Scent Of Light (2009), μια δουλειά πέντε χρόνων.

Εκτός από την έξοχη ερμηνεία του και το μεγάλο του ταλέντο στις ηχογραφήσεις, οLiebert είναι φτασμένος φωτογράφος και εξαιρετικός γραφίστας. Η κυκλοφορία περιορισμένης έκτασης του “La Semana” έλαβε το βραβείο Χρυσό Αστέρι 2006 για τη συσκευασία CD/DVD.

Το “Creativity”είναι μία ετήσια έκδοση των Collins Design, ένα αποτύπωμα των εκδόσεων Harper Collins και ένας από τους πιο παλιούς και καθιερωμένους διαγωνισμούς γραφικής τέχνης.

ΔΕΥΤΕΡΑ 4 Απριλίου 2011
Θέατρο Badminton

Ώρα: 9.00 μ.μ.

Τιμές Εισιτηρίων:
Α Ζώνη: 30€
Β Ζώνη: 25€
Γ Ζώνη: 20€
Φοιτ.: 15€ESDAY, JUNE 10, 2009

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: 210-8840600, WWW.TICKETNET.GR, στα ταμεία του θεάτρου Badminton και σε όλα τα PUBLIC.
Enhanced by Zemanta

Σάββατο 5 Μαρτίου 2011

Στον Φρόντζο Ηπείρου, οι Deep Purple

Στο υπαίθριο θέατρο της Εταιρίας Ηπειρωτικών Μελετών στον Φρόντζο θα γίνει τελικά η συναυλία των Deep Purple στις 25 Μαΐου.

Αρχικά, είχε «κολλήσει» η συζήτηση να γίνει η συναυλία στους «Ζωσιμάδες», καθώς σύμφωνα με τη διοίκηση του γηπέδου, οι διοργανωτές της συναυλίας δεν δέχθηκαν τους όρους που έθεσε.

Κατόπιν, έγινε μια προσπάθεια για το Ιτς Καλέ, τελικά όμως η συναυλία κατέληξε στον Φρόντζο.
ΗΠΕΙΡΩΤΙΚΟΣ ΑΓΩΝ

Πέμπτη 3 Μαρτίου 2011

Μουσική βραδιά με την Έλλη Πασπαλά από το Ίδρυμα Κατσάρη

Στις 12 Μαρτίου 2011, ημέρα Σάββατο και ώρα 8:30 μ.μ., στην αίθουσα «Αρχιεπισκόπου Σπυρίδωνος» της Ζωσιμαίας Παιδαγωγικής Ακαδημίας, το Ίδρυμα Κατσάρη οργανώνει Μουσική Βραδιά, με ελληνικά και ξένα τραγούδια γνωστών συνθετών. 
 
Στο πιάνο η Ντόρα Μπακοπούλου Τραγούδι: Έλλη Πασπαλά. 
 

Τετάρτη 2 Μαρτίου 2011

Σαββόπουλος: Με ένα παραμύθι στο "Ακροπόλ"

Ας κρατήσουν οι χοροί...Image by xamogelo via FlickrΜετά τις 15 επιτυχημένες παραστάσεις στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (Δεκέμβριο και Ιανουάριο) ο Διονύσης Σαββόπουλος μετακομίζει στη σκηνή του ανακαινισμένου, καινούργιου πια, ιστορικού θεάτρου Ακροπόλ, με διηγήσεις για μικρούς και μεγάλους, εμπνευσμένες από τη Θεογονία του Ησίοδου. Σ’ ένα θέατρο τραγουδιών και ζωγραφιστών ονείρων που τιτλοφορείται «Για να γίνει ο χρόνος καινούργιος». Μαζί του θα είναι μουσικοί, τραγουδιστές, χορευτές και ξυλοπόδαροι.

Από 19 Φεβρουαρίου, κάθε Σάββατο και Κυριακή στο θέατρο Ακροπόλ, ο σπουδαίος τραγουδοποιός και οι συνεργάτες του, καλούν όλους όσους νιώθουν παιδιά, «να πάψουν να είναι απλοί θεατές και να μπουν στην ιστορία ώστε να την κάνουν καινούργια».

Για το σκοπό αυτό, ο ίδιος αφηγείται με δικά του λόγια την ιστορία για την αρχή του Κόσμου, τη γέννηση του Χρόνου, τη χρήση της φωτιάς και κάθε δύναμης που ωφελεί ή βλάπτει ανάλογα με τη χρήση της, κι άλλοτε παίζει, κι άλλοτε τραγουδά συνοδεία των δύο κορυφαίων μουσικών, του Σταύρου Λάντσια και του Γιώτη Κιουρτσόγλου από τους «Human Touch», αλλά και του Ευριπίδη Ζεμενίδη. Πλάι τους η χορευτική ομάδα της Σοφίας Σπυράτου. Όλα αυτά με φόντο εντυπωσιακές ζωγραφικές δημιουργίες της Φωτεινής Στεφανίδη που προβάλλονται σε γιγαντοοθόνη.

Την παράσταση σκηνοθετεί η Σοφία Σπυράτου. Τα σκηνικά και τα κοστούμια της υπογράφει ο Γιάννης Μετζικώφ. Οι φωτισμοί είναι του Γιώργου Τέλλου και ο ήχος του Γιάννη Τούντα. Επιστημονικός σύμβουλος ο Χρήστος Μπουλώτης. Βοηθός σκηνοθέτη η Χλόη Μάντζαρη. Την παραγωγή υπογράφει η Sui Generis Music.

Λίγα λόγια για την παράσταση

Ο Διονύσης Σαββόπουλος ήταν ανέκαθεν ένας γοητευτικός «αφηγητής» μελοποιημένων ιστοριών με πολιτικό, ρομαντικό και σκωπτικό περιεχόμενο, ένας δημιουργός στίχων γεμάτων έμπνευση και συναίσθημα. Σήμερα ωστόσο το κοινό του ανακαινισμένου Ακροπόλ θα έχει την ευκαιρία να τον απολαύσει και στον «νέο» του ρόλο – που ο ίδιος αφιερώνει στα δυο του εγγόνια – ως αφηγητής παραμυθιών. ‘Η, για την ακρίβεια, σε μια καινούρια αφήγηση της Θεογονίας του Ησίοδου (το περίφημο δημιούργημα του αρχαίου ποιητή που περιγράφει την καταγωγή των θεών της ελληνικής μυθολογίας, ξεκινώντας από τη γενιά του Χάους, της Νύχτας και της Γαίας, συνεχίζοντας με τον Ουρανό και τους Τιτάνες και καταλήγοντας στους Ολύμπιους θεούς).

«Ένα καταπληκτικό παραμύθι» σύμφωνα με τον συνθέτη και τραγουδιστή «που μας μιλάει για την αρχή του Κόσμου και για το πώς γεννήθηκε ο Χρόνος, έτσι όπως το φαντάζονταν αλλά και το πίστευαν οι παλιοί εκείνοι Έλληνες της εποχής του Ησίοδου, αιώνες πριν έρθει στον κόσμο ο Χριστός». «Χάριν της αφήγησης και της μαγείας της», ο Διονύσης Σαββόπουλος διασκευάζει σήμερα τους μύθους του Ησίοδου «μοντάροντας» τις πιο ενδιαφέρουσες, κατά τη γνώμη του, παραλλαγές, μέσα σε μια νέα ιστορία, «όπως έκαναν οι αφηγητές που περιφέρονταν ανά την Ελλάδα στους αρχαίους εκείνους καιρούς».

Έτσι, παραδείγματος χάριν, αρχίζει τη Θεογονία όχι με τη διήγηση του Ησίοδου αλλά με μια εκδοχή που μας έρχεται από τους Ορφικούς, για την Νύχτα και το Αυγό. ‘Η ενσωματώνει μέσα στον μύθο του Προμηθέα την παραλλαγή που αγαπούσε ο Πλάτωνας: ότι μητέρα των ανθρώπων ήταν η γη της Αττικής. Η παράσταση «Για να γίνει ο χρόνος καινούργιος» φτιάχτηκε, όπως δηλώνει, «για τη χαρά της αφήγησης. Για παιδιά και για μεγάλους. Για όλους μας. Μπροστά σε μια αφήγηση που ξετυλίγεται μπροστά μας γεμάτη θαύματα, αφηνόμαστε. Αίρονται σιγά-σιγά οι επιφυλάξεις και οι δυσπιστίες.

Ξαναγινόμαστε, όλοι, παιδιά. Δηλαδή καινούργιοι. Γιατί κάθε φορά που επιστρέφουμε εμείς οι μεγάλοι σε μια παλιά συλλογική φαντασία για να τη διηγηθούμε, ξαναβρίσκουμε εκείνη τη διαύγεια κι εκείνο το σφρίγος που κάνει τον χρόνο καινούργιο και τον κόσμο έγχρωμο ξανά».

Τιμές εισιτηρίων

             Ενηλικών    Παιδικά - Φοιτητικά
Α΄ Ζώνη      40€                20€
Β΄ Ζώνη      34€                17€
Γ΄ Ζώνη       30€                15€
Δ΄ Ζώνη       24€               12€

*Τα παιδικά και φοιτητικά εισιτήρια έχουν έκπτωση 50% επί της τιμής των ενηλίκων

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο18:30 και Κυριακή 11:30, 18:30
Enhanced by Zemanta

LinkWithin

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...