Πέμπτη, 28 Οκτωβρίου 2010

Αποθεώθηκαν οι θρυλικοί «Σκορπιοί» στο ΣΕΦ (Video)

Αποθεώθηκαν, όπως ήταν αναμενόμενο, χθες το βράδυ της Τετάρτης, οι θρυλικοί «Σκορπιοί» που εμφανίστηκαν για τελευταία φορά μπροστά στο ελληνικό κοινό, στα πλαίσια της τελευταίας περιοδείας τους, ανά τον κόσμο, με τίτλο “Get your sting and blackout”

Τη συναυλία άνοιξαν οι Γιώργος Γάκης & The Troublemakers, ένα πενταμελές κλασικό μελωδικό rock σχήμα μαζί με τις Fortissimo, συγκρότημα αποτελούμενο από 4 γυναίκες που παίζουν βιολί. Τη σκυτάλη πριν την εμφάνιση των «Σκορπιών» πήραν οι Firewind.

Αφού τα support groups «ζέσταναν» τον κόσμο, η μεγάλη στιγμή είχε φτάσει. Το ελληνικό κοινό που τόσα χρόνια τους λατρεύει, τους επεφύλαξε μια υποδοχή ανάλογη του ονόματος τους. Ένα κατάμεστο Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας -η συναυλία ήταν sold out- ανέμενε την εμφάνιση τους. Ένα κοινό πολυσυλλεκτικό, αποτελούμενο από 16χρονα παιδιά μέχρι μεσήλικες, που μεγάλωσαν με τα τραγούδια τους. Το ίδιο κοινό που ξέσπασε σε ιαχές και χειροκροτήματα όταν ο Klaus Meine «εισέβαλε» στην σκηνή τρέχοντας, ενώ τον ακολουθούσαν τα υπόλοιπα μέλη του συγκροτήματος.



Οι Klaus Meine, James Kottak, Pawel Maciwoda, Rudolf Schenker και Matthias Jabs, προσέφεραν στο κοινό μια τελευταία αποχαιρετιστήρια συναυλία που είχε τα πάντα. Ρυθμό, ένταση, μελωδία, κίνηση και φώτα.

Οι αεικίνητοι, παρά τα 40 χρόνια καριέρας τους, «Σκορπιοί» έδωσαν τον καλύτερό τους εαυτό, κάνοντας πολλά «χιλιόμετρα» και εναλλάσσοντας τα «σόλο» τους στο μπροστινό μέρος της σκηνής, με κορυφαίο αυτό του ντράμερ James Kottak.

Χάρισαν έτσι τις μεγάλες τους επιτυχίες, όπως τα “Wind of change”, “Still loving you”, “Blackout” και “Send me an angel” (αλλά και νεότερα κομμάτια τους, όπως το “The zoo”), για τελευταία φορά στους Έλληνες fan τους.

Δώρισαν, όμως, και πολλές μπαγκέτες για drums, που πετούσαν κατά την διάρκεια της συναυλίας στους τυχερούς που βρίσκονταν στο μπροστινό μέρος της αρένας. Κάποιοι μάλιστα από αυτούς έδωσαν στον Klaus Meine μια ελληνική σημαία, την οποία αφού φόρεσε στην πλάτη του, την σήκωσε ψηλά και ύστερα την απέθεσε στο κεντρικό κομμάτι της σκηνής.

Τέλος, αφού καληνύχτισαν τον κόσμο που τους αποθέωνε και αποσύρθηκαν, γύρισαν ξανά στην σκηνή, μετά από απαίτηση του κοινού που τους φώναζε να επιστρέψουν, για να κλείσουν οριστικά την τελευταία τους εμφάνιση στην χώρα μας με ένα «δυνατό» “Rock you like a hurricane” και να "απογειώσουν" το κοινό με το ανκόρ τους.

Αυτή η πορεία, όμως, έφτασε στο τέλος της. «Μετά από 40 χρόνια διαδρομής στο τρελό τρένο του Rock'n'Roll, αποφασίσαμε να σταματήσουμε. Είναι καλό να βάζεις τέλος όταν είσαι σε πολύ υψηλό επίπεδο. Ήταν κάτι που ίσως έπρεπε να γίνει δέκα χρόνια πριν» τόνισε ο τραγουδιστής του συγκροτήματος, Klaus Meine, στο πλαίσιο σχετικής συνέντευξης τύπου στις αρχές του χρόνου. Τι κι αν λοιπόν αυτή ήταν η τελευταία τους περιοδεία; Οι μουσική τους θα μας συντροφεύει για πολλά χρόνια ακόμα.

Επόμενος σταθμός της περιοδείας τους είναι το Κίεβο της Ουκρανίας, στις 2 Νοεμβρίου.
PROTO THEMA

Οι Bon Jovi στο ΟΑΚΑ τον Ιούλιο

Οι Bon Jovi, ένα από τα μεγαλύτερα ροκ συγκροτήματα παγκοσμίως, θα επισκεφτούν τον Ιούλιο για πρώτη φορά τη χώρα μας για να παρουσιάσουν τις μεγαλύτερες επιτυχίες τους. Η προπώληση ξεκινάει 11 Νοεμβρίου και οι τιμές των εισιτηρίων κυμαίνονται από 50 έως 350 ευρώ, με αυτά της αρένας να κοστίζουν 65.
Η συναυλία θα γίνει την Τετάρτη 20 Ιουλίου 2011 στο ΟΑΚΑ στο πλαίσιο του “Open Air 2011 Tour” και θα περιλαμβάνει ένα σετ με τις μεγαλύτερες επιτυχίες του συγκροτήματος με αφορμή την κυκλοφορία του Greatest Hits Album τους.
Μερικές από τις επιτυχίες που αναμένεται να ακουστούν στο ΟΑΚΑ είναι το “Livin’ on a Prayer”, ”You Give Love A Bad Name”, “Wanted Dead Or Alive”, “I’ll Be There For You”, “Blaze Of Glory”, “Keep The Faith”, “Always”, ”Have A Nice Day”, “It’s My Life”.
Το συγκρότημα από το New Jersey της Αμερικής, που αποτελούν οι Jon Bon Jovi, Richie Sambora, David Bryan και Tico Torres ήδη διανύει την Τρίτη δεκαετία της ιστορίας του.
Οι Bon Jovi έχουν πουλήσει περισσότερα από 120 εκατ. άλμπουμ παγκοσμίως κι έχουν πραγματοποιήσει εκατοντάδες συναυλίες σε περισσότερες από 50 χώρες.
Ενδεικτικά η περιοδεία τους το 2008 είχε πουλήσει συνολικά 2,1 εκατομμύρια. εισιτήρια. Η φετινή περιοδεία τους “The Circle Tour” βρίσκεται, σύμφωνα με το περιοδικό Billboard, στην πρώτη θέση για το 2010.
Η προπώληση εισιτηρίων θα ξεκινήσει στις 11 Νοεμβρίου 2010.
Πληροφορίες εισιτηρίων:
• Πωλήσεις εισιτηρίων Online
• Box Offices: Σε όλα τα καταστήματα Γερμανός
• Τηλεφωνικό Κέντρο: 211 10 36 911

Τιμές Εισιτηρίων:
• 50 € ΚΑΘΗΜΕΝΟΙ Δ
• 65€ ΑΡΕΝΑ ΟΡΘΙΩΝ
• 70€ ΚΑΘΗΜΕΝΟΙ Γ
• 80€ ΚΑΘΗΜΕΝΟΙ Β
• 95€ ΚΑΘΗΜΕΝΟΙ Α
• 150€ Golden Standing Arena
• 250€ VIP**
• 350 € COSMOTE CIRCLE PACKAGE

Δείτε εδώ το πλάνο εισιτηρίων

 


Τετάρτη, 27 Οκτωβρίου 2010

Νικολό Παγκανίνι, ένας θρύλος

Σαν σήμερα, 27 Οκτωβρίου 1782 γεννήθηκε στη Γένοβα ο Νικολό Παγκανίνι, βιρτουόζος βιολονίστας και συνθέτης.

Υπήρξε η πρώτη μουσική προσωπικότητα που οι στάσεις και οι συμπεριφορές του παρέπεμπαν σε ροκ σταρ της εποχής μας.

Ανάμεσα στο 1801 και το 1807 έγραψε τα περίφημα «24 Καπρίτσια» για σόλο βιολί. Το τελευταίο από αυτά με τίτλο «Tema Quasi Presto-Variazioni-Finale» ενέπνευσε έργα των Λιστ, Σούμαν, Μπραμς και Ραχμάνινοφ. Από το 1815 έως το 1816 συνέθεσε το «Κοντσέρτο για βιολί και Ορχήστρα σε ρε μείζονα», το πρώτο από τα έξι κοντσέρτα που έγραψε.

Ο Παγκανίνι έφερε επανάσταση στην τεχνική της ερμηνείας του βιολιού, στο πλαίσιο του κινήματος του Ρομαντισμού και επηρέασε βαθύτατα πολλούς άλλους συνθέτες, όπως οι Λιστ, Μπραμς και Σούμαν και βιρτουόζους όπως ο Πάμπλο Σαρασάτε και Εζέν Ιζαί.

Η τεχνική του αρτιότητα και η εξαιρετική δεξιοτεχνία του εξηγήθηκε στην εποχή του μέσα από διάφορους μύθους, με τον πλέον διαδεδομένο να θεωρεί πως είχε πουλήσει την ψυχή του στο διάβολο προκειμένου να αποκτήσει υπερφυσικές ικανότητες στην εκτέλεση του βιολιού. Υπερβολικές διαστάσεις έλαβαν επίσης ορισμένα στοιχεία της προσωπικής ζωής ή του χαρακτήρα του, με χαρακτηριστικό παράδειγμα τη φήμη σύμφωνα με την οποία είχε φυλακιστεί για πολλά χρόνια για το θάνατο μιας ερωμένης του, της οποίας τα εσωτερικά όργανα είχε χρησιμοποιήσει για την κατασκευή χορδών.

Ως αγαπημένο όργανο του Παγκανίνι αναφέρεται ένα βιολί του κατασκευαστή Guarneri del Gesù, κατασκευασμένο το 1742, το οποίο ο ίδιος αποκαλούσε «Το κανόνι» (Il cannone).

Τα ρεσιτάλ του στα μεγάλα μουσικά κέντρα της Ευρώπης θύμιζαν πολύ συναυλίες των Beatles. Όπως έγραφε στον Γκαίτε ένας φίλος του, «με τις άτιμες τις συναυλίες του ο Παγκανίνι τρέλαινε άνδρες και γυναίκες». Ο ίδιος ο Γκαίτε τον παρομοίαζε ως «στήλη από φλόγες και σύννεφα».

Ο Παγκανίνι προσβλήθηκε από σύφιλη και τα τελευταία χρόνια της ζωής του αναζήτησε καταφύγιο στο γλυκό κλίμα της Νότιας Γαλλίας. Πέθανε από καρκίνο του λάρυγγα στη Νίκαια στις 27 Μαΐου 1840.

Όταν πέθανε στις 27 Μαΐου του 1840 η Εκκλησία αρνήθηκε τη ταφή του "δούλου του Σατανά" και ο νεκρός του Παγκανίνι παρέμεινε επί μήνες στο φέρετρο στα υπόγεια του νοσοκομείου, για να εκβληθεί αργότερα από εκεί όταν άρχισε να εκδηλώνεται μεταξύ των κατοίκων σχετική αναταραχή, που έμεινε γνωστή στα χρονικά της επιστήμης ως "ψύχωση Παγκανίνι". Έτσι ο νεκρός μεταφέρθηκε σε παλαιό λεπροκομείο της Βιλλαφράνκα. Αλλά επειδή κι εκεί οι λεπροί δεν ήθελαν τη γειτονία τους, με τον "επάρατον", εγκατέλειψαν το φέρετρο στην έρημη ακτή.

Μετά τη πάροδο ένός ακόμη μήνα τρεις Γάλλοι θαυμαστές του μεγάλου δεξιοτέχνη μεταξύ των οποίων και ο ζωγράφος Φ. Ζιέμ παρέλαβαν το φέρετρο και το μετέφεραν κρυφά στη Σαιν Ζαν όπου και το έθαψαν. Μετά τρία χρόνια ο γιος του νεκρού, Αχιλλίνος Παγκανίνι, επιτυγχάνοντας άδεια ταφής από τον Πάπα μετέφερε δια θαλάσσης το φέρετρο στη Γένουα. Λόγω όμως της επιδημίας της πανώλους που ήδη είχε ενσκύψει απαγορεύτηκε η εκφόρτωση και το πλοίο επανέπλευσε στη Μασσαλία. Αλλά και εκεί αρνήθηκαν οι Μασσαλιώτες να προσφέρουν Γη για τη ταφή του νεκρού που τελικά απετέθη σε μικρή Μονή της νησίδας του Αγίου Ονωρίου.

Τέλος με την επέμβαση της Μεγάλης Δούκισσας της Πάρμας, της άλλοτε Αυτοκράτειρας της Γαλλίας Μαρίας Λουίζας έληξε ο μεταθανάτιος αυτός διωγμός και το φέρετρο μετεφέρθη τελικά στη Πάρμα το 1845 όπου και τάφηκε στο ναό της Στεκάτας. Μετά τη παρέλευση 22 ακόμη ετών ο γιος του Παγκανίνι κληρονόμος της κολοσιαίας κληρονομιάς του πατέρα του ανήγειρε περισπούδαστο τάφο στο νεκροταφείο της Πάρμας, όπου και απετέθηκαν οριστικά τα πολυπαθή λείψανα.

Η ζωή του παρουσιάζει και σήμερα πολλά ανεξιχνίαστα κενά, κεντρίζοντας το ενδιαφέρον των βιογράφων του. Απρόβλεπτος άνθρωπος και σπουδαίος καλλιτέχνης, ο Παγκανίνι εξακολουθεί να είναι αυτό που ήταν: ένας θρύλος.
http://enlefko.blogspot.com/2010/10/blog-post_7696.html

Τρίτη, 26 Οκτωβρίου 2010

Τετάρτη 27 Οκτωβρίου οι SCORPIONS στην Αθήνα.

Alternate "Clean" CoverImage via Wikipedia
Support group: FIREWIND, GEORGE GAKIS & TROUBLEMAKERS

Μπορεί το πρόβλημα στη φωνή του Κλάους Μάινε να μετέφερε την ημερομηνία της συναυλίας λίγες μέρες μετά, αλλά η συναυλία θα γίνει σε ένα κατάμεστο ΣΤΑΔΙΟ ΕΙΡΗΝΗΣ ΚΑΙ ΦΙΛΙΑΣ.

Την Τετάρτη 27 Οκτωβρίου οι SCORPIONS θα είναι στην Αθήνα. Όλα Τα εισιτήρια ισχύουν για τη νέα ημερομηνία.  Αν δεν έχετε εισιτήριο μην το ψάξετε τελευταία στιγμή. Η συναυλία είναι sold out !

Η "Get your Sting and Blackout" παγκόσμια περιοδεία είναι η τελευταία ευκαιρία για όλους τους οπαδούς να δουν τους θρυλικούς "Σκορπιούς" live.

Ανακοινώθηκε στις αρχές του χρόνου. Η περιοδεία ξεκίνησε στις 7 Μαΐου από τη Γερμανία και ακολουθούν συναυλίες σε όλο τον κόσμο. Στις συναυλίες τους παρουσιάζουν μερικά από τα πιο δημοφιλή τραγούδια τους. Την ολοκλήρωση της περιοδείας θα διαδεχθεί το 2011 η κυκλοφορία dvd με στιγμιότυπα από αυτήν. Τον Οκτώβριο του 2010 έρχεται η σειρά της Αθήνας για να ζήσει το τελευταίο live του θρυλικού συγκροτήματος, στο Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας. H προπώληση ξεκίνησε ήδη!

«Μετά 40 χρόνια διαδρομής στο τρελό τρένο του ροκ εν ρολ, αποφασίσαμε να σταματήσουμε. Είναι καλό να βάζεις τέλος όταν είσαι σε πολύ υψηλό επίπεδο. Ήταν κάτι που ίσως έπρεπε να γίνει δέκα χρόνια πριν», τόνισε ο τραγουδιστής του συγκροτήματος, Κλάους Μάινε, στο πλαίσιο σχετικής συνέντευξης Τύπου στις αρχές του χρόνου.

Αποκάλυψε δε, ότι η ιδέα της διάλυσης των Scorpions προέκυψε μετά την ολοκλήρωση του τελευταίου τους άλμπουμ «Sting in the tail».

«Τότε αναρωτηθήκαμε πώς θα μπορέσουμε να ξεπεράσουμε μία τόσο δυναμική δουλειά. Η απόφαση πάρθηκε από όλους μαζί, δεν υπήρξαν ούτε τσακωμοί, ούτε διαφωνίες. Έχουμε πολύ ενέργεια και θέλουμε να τη διατηρήσουμε ως την τελευταία συναυλία μας. Το χρωστάμε, άλλωστε, στους θαυμαστές μας» είπε.

Στις 27 Οκτωβρίου ετοιμαζόμαστε να ζήσουμε μια σπουδαία βραδιά που θα μείνει στην ιστορία.

Μην ξεχνάμε και την μανία των Ελλήνων για τους «Σκορπιούς». Το Scorpions Best παραμένει το πρώτο σε πωλήσεις άλμπουμ στην χώρα μας και το κοινό που παρακολούθησε τις συναυλίες τους στην Ελλάδα τα τελευταία χρόνια ξεπερνά τις 200.000!

Μια βραδιά που θα μας θυμίσει τις δυνατές μπαλάντες τους… «Still Loving You», «Holiday», «When the Smoke is Going Down», «Always Somewhere», «Wind of Change», «Send Me an Angel», αλλά και τους ροκ ύμνους όπως «Rock You Like a Hurricane», «Blackout», «Bad Boys Running Wild», «In Trance» «He’s A Woman She’s A Man», «No One Like You», «Rhythm Of Love» κ.α.
Enhanced by Zemanta

Κυριακή, 24 Οκτωβρίου 2010

Καίτη Χωματά: Η "αγγελική" φωνή της ηχεί στον Παράδεισο


Στα 64 της χρόνια έφυγε από τη ζωή η Καίτη Χωματά, μία από τις πιο αγαπητές τραγουδίστριες του Νέου Κύματος.

Επασχε χρόνια από καρκίνο, πριν από λίγο καιρό είχε τραυματιστεί σε τροχαίο και νοσηλευόταν στο νοσοκομείο ΝΜΙΤΣ.

Κοντά της, μέχρι την τελευταία στιγμή ο σύντροφός της Γιάννης.

Τελευταία εμφάνισή της ήταν πέρυσι το χειμώνα σε Μουσική Σκηνή στο Γκάζι.

Φέτος προετοίμαζε σειρά από εμφανίσεις αλλά...

Γεννήθηκε στην Αθήνα και έζησε στην Πλάκα. Σπούδασε κλασσικό χορό. Με το τραγούδι ασχολήθηκε από πολύ μικρή τυχαία, όταν την ανακάλυψε ο Γιώργος Οικονομίδης στα ταλέντα του.

Εκείνη την εποχή ο Γιάννης Σπανός είχε έρθει από τη Γαλλία ψάχνοντας τη φωνή ή τις φωνές που θα έφερναν το Νέο Κύμα στη μουσική σκηνή της Ελλάδας κι έτσι συνεργάστηκε τελικά μαζί της.

Σάββατο, 23 Οκτωβρίου 2010

Σαν Σήμερα (23 - 10 -1925) Γεννήθηκε ο συνθέτης Μάνος Χατζιδάκις



Ογδοντα πέντε χρόνια πέρασαν από τη γέννηση ενός από τους σημαντικότερους Έλληνες συνθέτες, του Μάνου Χατζιδάκι. Γεννημένος στη Ξάνθη, ο καλλιτέχνης είχε την πρώτη του επαφή με τη μουσική, μόλις στα τέσσερά του χρόνια, παίρνοντας μαθήματα πιάνου, βιολιού και ακορντεόν.
Εγκατεστημένος στην πρωτεύουσα από το 1932, ο μεγάλος μουσικός συνδέεται με άλλους καλλιτέχνες και διανοούμενους μέσα σε μία δεκαετία. Επιρροές όπως του Νίκου Γκάτσου, του Γιώργου Σεφέρη, του Οδυσσέα Ελύτη, του Άγγελου Σικελιανού και του Γιάννη Τσαρούχη είναι εμφανής σε όλο το έργο του δημιουργού.
Η πρώτη του βράβευση έρχεται στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης το 1959, για τη μουσική της ταινίας «Το ποτάμι». Μόλις ένα χρόνο αργότερα, γίνεται ο πρώτος Έλληνας συνθέτης στον οποίο απονέμεται το βραβείο Όσκαρ για το τραγούδι «Τα παιδιά του Πειραιά» από την ταινία «Ποτέ την Κυριακή».
Το 1966 ο Χατζιδάκις φεύγει για την Αμερικής όπου και παρέμεινε μέχρι το 1972. Ο Ζυλ Ντασσέν, η Μελίνα Μερκούρη και ο Μάνος Χατζηδάκις βρίσκονται στην Αμερική για να ανεβάσουν τη θεατρική εκδοχή του «Ποτέ την Κυριακή» στο Μπρόντγουεϊ – και εκεί τους βρίσκουν τα νέα για το στρατιωτικό πραξικόπημα της 21ης Απριλίου 1967. Εκεί, ηχογραφεί « Το χαμόγελο της Τζοκόντα» και αρχίζει να συνθέτει την «Εποχή της Μελισσάνθης», μια μουσική ιστορία βασισμένη σε αυτοβιογραφικά στοιχεία, που διαδραματίζεται τις πρώτες ημέρες της απελευθέρωσης.
Από το 1975 έως και το 1982, ο Χατζιδάκις αναλαμβάνει καθήκοντα Διευθυντή στον κρατικό σταθμό «Τρίτο Πρόγραμμα», γεγονός που αποτελεί μέχρι και σήμερα σημείο αναφοράς για την πορεία του σταθμού.
Στα τέλη του 1989 ο Χατζιδάκις ιδρύει την «Ορχήστρα των Χρωμάτων» με σκοπό να παρουσιάσει έργα που συνήθως δεν καλύπτονται από τις συμβατικές συμφωνικές ορχήστρες. Ο ίδιος ο Χατζιδάκις διηύθυνε την ορχήστρα μέχρι το τέλος της ζωής του δίνοντας συνολικά είκοσι συναυλίες και δώδεκα ρεσιτάλ ελληνικού και διεθνούς ρεπερτορίου.
Από την αρχή της παρουσίας του στον ελληνικό χώρο και συγχρόνως με όλες τις προηγούμενες δραστηριότητες του, ήταν διαρκώς δισκογραφικά παρών με δεκάδες δίσκους που θεωρούνται πια κλασικοί. Ο Κύκλος με την Κιμωλία (1956), Παραμύθι χωρίς Όνομα (1959), Πασχαλιές μέσα απ' τη νεκρή γη (1961), Δεκαπέντε Εσπερινοί (1964), Μυθολογία (1965), Καπετάν Μιχάλης (1966), Τα Λειτουργικά (1971), Αθανασία (1975), Τα Παράλογα (1976), Σκοτεινή Μητέρα (1985), Τα Τραγούδια της Αμαρτίας (1992) κ.ά. Οι περισσότεροι κύκλοι τραγουδιών είναι σε στίχους Νίκου Γκάτσου.
Ο μεγάλος δημιουργός έφυγε από τη ζωή στις 15 Ιουνίου του 1994.

Τρίτη, 19 Οκτωβρίου 2010

FREDERIC CHOPIN (1810-1849) Ο ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΚΑΙ Η ΜΟΥΣΙΚΗ ΤΟΥ

ΡΕΣΙΤΑΛ ΚΑΙ ΣΧΟΛΙΑ ΜΕ ΤΟΝ  ΠΙΑΝΙΣΤΑ  ΔΗΜΗΤΡΗ ΤΟΥΦΕΞΗ

Φέτος γιορτάζουμε  τα 200 χρόνια από τη γέννηση του Φρέντερικ Σοπέν. Με αφορμή αυτή την επέτειο θα δοθεί το βράδυ της Τρίτης 19ης Οκτωβρίου 2010 και ώρα 20.30 ρεσιτάλ πιάνου από τον διεθνούς φήμης πιανίστα Δημήτρη ΤΟΥΦΕΞΗ, αποκλειστικά με έργα του συνθέτη. 

Η εκδήλωση διοργανώνεται  από το Μακεδονικό Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης και θα λάβει χώρα στο Αμφιθέατρο του ομώνυμου Μουσείου, εντός των χώρων της ΔΕΘ. Στο εξαιρετικό πιάνο Steinway & Sons ο Δ. Τουφεξής θα ερμηνεύσει βάλς, πολωνέζες, νυχτερινά, σπουδές και πρελούδια, σκέρτσο και μπαλάντες του Σοπέν, ενώ ανάμεσα στα έργα ο καλλιτέχνης θα διαβάσει μερικά γράμματα του ίδιου του  συνθέτη.  

Ο Δημήτρης Τουφεξής απόφοιτος της Σχολής Τζούλιαρντ κατέχει εξέχουσα θέση στη γενιά των διεθνών βιρτουόζων του πιάνου. Εμφανίστηκε σε μεγάλα μουσικά κέντρα, σε ολόκληρο τον κόσμο, δίνοντας ρεσιτάλ ερμηνεύοντας ως σολίστ κοντσέρτα με εξέχοντες μαέστρους και κορυφαίες ορχήστρες, πραγματοποίησε πάνω από 360 εμφανίσεις στην Τηλεόραση. Έχει κάνει σειρά ηχογραφήσεων για το BBC. Ηχογράφησε δίσκους, μερικοί των οποίων έχουν ήδη εξαντληθεί. Κέρδισε βραβεία και διακρίσεις και διετέλεσε μέλος επιτροπών διεθνών διαγωνισμών πιάνου. 
Χορηγός της εκδήλωσης: η «ΟΧΟΝΟΣ Snack Α.Β.Ε.Ε.» 

Εισιτήρια προς 15 €, φοιτητικά 5 €, θα πωλούνται στην είσοδο του ΜΜΣΤ την ημέρα της συναυλίας από τις 11.00 το πρωί έως την ώρα της εκδήλωσης.

Σάββατο, 16 Οκτωβρίου 2010

«Ανυπόφορος» ο Μικ Τζάγκερ για τον Κιθ Ρίτσαρντς

Keith Richards of the Rolling Stones in the ea...Image via WikipediaΤα ναρκωτικά, η σχέση του με τον Μικ Τζάγκερ και την αρραβωνιαστικιά του Μάριαν Φέιθφουλ, η φυλακή και οι έρωτές του: στα απομνημονεύματά του που αναμένεται να κυκλοφορήσουν στο τέλος του μήνα στη Βρετανία ο Κιθ Ρίτσαρντς, ο κιθαρίστας των Rolling Stones, αποκαλύπτει τον κόσμο του ροκ όπως τον έζησε.

Τα αποσπάσματα της αυτοβιογραφίας του "Life" (Zωή), που δημοσιεύθηκαν σήμερα στους Times του Λονδίνου, αποκαλύπτουν μυστικά της ιστορίας των Rolling Stones.

Ο Ρίτσαρντς αναφέρεται στις τεταμμένες σχέσεις του με τον Τζάγκερ, τον οποίο αποκαλεί "αυτού μεγαλειότης" και "Μπρέντα", ο οποίος είχε γίνει "ανυπόφορος" στις αρχές της δεκαετίας του 1980.
Enhanced by Zemanta

Κυριακή, 10 Οκτωβρίου 2010

Έφυγε "βασιλιάς της σόουλ"

Ο αμερικανός τραγουδιστής Σόλομον Μπερκ, γνωστός ως "βασιλιάς της σόουλ" πέθανε την Κυριακή, ανακοίνωσε εκπρόσωπος του αεροδρομίου του Αμστερνταμ όπου έφτασε το αεροπλάνο του από το Λος Αντζελες.

"Μπορώ να επιβεβαιώσω το θάνατο του Σόλομον Μπερκ", δήλωσε η Αντουανέτ Σπάανς εκπρόσωπος του Σίπχολ.

Η ίδια πρόσθεσε πως δεν μπορεί να διευκρινίσει αν το τραγουδιστής πέθανε μέσα στο αεροπλάνο ή μετά την άφιξή του στο αεροδρόμιο.

Ο Μπερκ θα έδινε συναυλία το βράδυ της Τρίτης στο Αμστερνταμ μαζί με το συγκρότημα De Dijk.

Γεννημένος στις 21 Μαρτίου του 1940 στη Φιλαδέλφεια, ο διάσημος τραγουδιστής της R&B και της σόουλ έγινε ιδιαίτερα γνωστός με το τραγούδι "Everybody Needs Somebody to Love", από την ταινία "Blues Brothers" το 1980

Παρασκευή, 8 Οκτωβρίου 2010

Βρέθηκε «χαμένο» έργο του Βιβάλντι

Ανάμεσα σε χιλιάδες έγγραφα των Κρατικών Αρχείων της Σκωτίας βρέθηκε και η παρτιτούρα για ένα από τα «χαμένα» έργο του Αντόνιο Βιβάλντι.

Το έργο βρέθηκε ανάμεσα στα έγγραφα της οικογένειας του Μαρκησίου του Λόθιαν, από ένανερευνητή του πανεπιστημίου του Σαουθάμπτον, ενώ ήταν σχεδόν ολοκληρωμένο. Έλειπε μόνο ένα μέρος του, για το δεύτερο βιολί, που συμπληρώθηκε με ένα κομμάτι από άλλο κονσέρτο του Βιβάλντι, το οποίο θεωρείται διασκευή του Il Gran Mogol.

Για την «αξιοσημείωτη ανακάλυψη»έκανε λόγο και η υπουργός Πολιτισμού της Σκωτίας, Φιόνα Χίσλοπ, η οποία δήλωσε:«Καθώς δεν υπάρχουν αναφορές ότι το έργο έχει παρουσιαστεί στο παρελθόν, χαιρετίζω το γεγονός ότι η πρεμιέρα του θα γίνει στη Σκωτία».

Η πρώτη επίσημη παρουσίαση του έργου θα γίνει στο συναυλιακό κέντρο τού Περθ, τον Ιανουάριο του 2011. Μέχρι στιγμής πάντως, «χαμένα» παραμένουν άλλα τρία κονσέρτα του σπουδαίου ιταλού μουσικού. Πρόκειται για τα έργα: La Francia», «La Spagna» και «L' Inghilterro». STAR.GR

LinkWithin

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...