Δευτέρα, 30 Σεπτεμβρίου 2013

REC: Στις 10 Οκτωβρίου "Πετάμε Ψηλά" !

Σε λίγες ημέρες το ολοκαίνουριο single των REC θα είναι εδώ ! Για πρώτη φορά από την ίδρυσή τους οι REC βάζουν τον εαυτό τους σε TEST και πειραματίζονται δίχως γυναικεία φωνή στο νέο τους τραγούδι με τίτλο: "Πετάω Ψηλά"! Δεν αποχωρίζονται όμως το κορίτσι της παρέας που δεν θα μπορούσε να λείπει από το ολοκαίνουριο τους Video Clip!

Η μουσική είναι του Άρη REC Λουμάκη, ενώ τους στίχους τους μοιράζονται οι REC μαζί με τον Άρη Κλεισούρα. Πρόκειται για ένα Synch Release μιας που το Single θα κυκλοφορήσει μαζί με το Video Clip στις 10 Οκτωβρίου από την δισκογραφική τους εταιρεία Spicy Music.

Η σκηνοθεσία είναι του πολυβραβευμένου Sherif Francis σε παραγωγή της RIVA, ενώ για τις ανάγκες του γυρίσματος χρησιμοποιήθηκε και ειδικό ακροβατικό αεροπλάνο.
Enhanced by Zemanta

Κυριακή, 29 Σεπτεμβρίου 2013

H Νατάσσα Μποφίλιου τον Οκτώβριο στο Passport

Στην μουσική σκηνή του Πειραιά θα βρίσκεται τα Σάββατα του Οκτωβρίου και του Νοεμβρίου η Νατάσσα Μποφίλιου με τη μουσική παράσταση «Πάμε Ξανά»


Με την ολοκαίνουργια δισκογραφική δουλειά  «Άνω Τελεία»- σε μουσική του Στάμου Σέμση και στίχους του Γεράσιμου Ευαγγελάτου- η Νατάσσα Μποφίλιου φέτος τον χειμώνα (από 26 Οκτωβρίου) κατεβαίνει στον Πειραιά . Στην σκηνή του Passport θα ξανασυναντήσει τους φίλους της και θα ερμηνεύσει τόσο τα νέα της τραγούδια όσο και τις μεγάλες της επιτυχίες.

Σε πρόσφατη συνέντευξη της είχε δηλώσει για τις επικείμενες εμφανίσεις της στο Passport και τη μουσική παράσταση «Πάμε ξανά»: «Φέτος είχα την ανάγκη να κάνω κάτι διαφορετικό. Ούτως ή άλλως ναυάγησε το σχέδιο με την Εβίτα, και το επόμενο που μας ήρθε στο μυαλό, αυτό που θέλαμε να κάνουμε ήταν κάτι πιο ζεστό, πιο ανθρώπινο. Η επιθυμία μου είναι να καθίσω -αν είναι δυνατόν- και τραγουδήσω μαζί με όλον τον  κόσμο, σε κάτι ήρεμο που θα φέρει και σε μένα μία γαλήνη».

Οι πόρτες ανοίγουν στις 21.30, Τιμή: από 12 έως 20 ευρώ.

3 VIDEOS - Μάλαμας στη Νέα Σμύρνη: Είμαι μαζί σας αλλα όχι στις στιγμές των συναυλιών

Μπορεί αυτή τη φορά να επετράπη να ακουστεί το μήνυμα των αντιφασιστών που θέλησαν να παρέμβουν πριν την έναρξη της συναυλίας αλλά ο γνωστός τραγουδοποιός εξέφρασε πάλι τη διαφωνία του με τέτοιου είδους κινήσεις σε συναυλιακούς χώρους


Για δεύτερη φορά ξεκαθάρισε ο Σωκράτης Μάλαμας τη θέση του όσον αφορά την διαμαρτυρία κατά τη διάρκεια μιας συναυλίας.

Λίγο καιρό μετά το περιστατικό με τους καθηγητές της ΟΛΜΕ που πήρε προεκτάσεις στα social media στις αρχές Σεπτεμβρίου, ο γνωστός τραγουδοποιός το βράδυ του Σαββάτου εξέφρασε ξανά την άποψή του για τέτοιου είδους παρεμβάσεις κατά τη διάρκεια συναυλιών.

Αφορμή αποτέλεσε το αίτημα αντιφασιστών από τη Νέα Σμύρνη να παρέμβουν στη συναυλία του και να διαβάσουν ένα κείμενο για τη δολοφονία του Παύλου Φύσσα.

Αν και ο τραγουδοποιός, αφού έγινε η παρέμβαση, έκανε λόγο για «πολύ ωραία ημέρα» καθώς τα θεσμικά όργανα «ξύπνησαν για το σκοτάδι της Χρυσής Αυγής», διευκρίνισε πάλι ότι «είμαι μαζί σας, αλλά όχι στις στιγμές των συναυλιών» και κατέληξε λέγοντας πως «αφιερώνω τα τραγούδια μου σήμερα στα θύματα του μορφώματος αυτού, από τον Παύλο Φύσσα έως τους ξένους εργάτες».

Γιάννης Κότσιρας:Eνας έντεχνος ρεμπέτης

«Ο Κότσιρας είναι χαμηλών τόνων». «Ο Κότσιρας τραγουδάει τα έντεχνα ελληνικά που ακούν αριστεροί φοιτητές και πενηντάρηδες της γενιάς του Πολυτεχνείου». «Ο Κότσιρας είναι ένα πρόσωπο που δεν χωρά σε lifestyle έντυπα». 


Ο γνωστός τραγουδοποιός καταρρίπτει τα τρία αυτά κλισέ που σχηματοποιούν κατά πολλούς το πρόσωπό του και αποκαλύπτει: «Την καλύτερη συμβουλή στην καριέρα μου την έχω πάρει από τον Δημήτρη Μητροπάνο και είναι η εξής: “Βρε δεν τους γράφεις όλους στα ... σου».

Στην άλλη άκρη της γραμμής ακούγεται η γνώριμη φωνή του Γιάννη Κότσιρα. Κρυστάλλινη. Καθαρή. Ο τρόπος που μιλάει σου γεννά την εντύπωση ότι πρόκειται για παιδί που μεγάλωσε με νταντάδες και ιδιωτικά σχολεία. Μιλάει στον πληθυντικό και είναι υπέρ το δέον ευγενικός. Δεν τον φαντάζεσαι να δουλεύει, λόγου χάρη, σε συνεργείο αυτοκινήτων. Κι όμως, εκεί τον ανακάλυψαν. Θα μπορούσα να πω ότι η ευγένειά του είναι προσποιητή, κόλπο δημοσιοσχεσίτικο. Θα μπορούσα κάλλιστα, αν σχεδόν πέντε μέρες πριν δεν είχα πέσει πάνω του -κυριολεκτικά- στο αεροδρόμιο της Θεσσαλονίκης και εκείνος αντί να με βρίσει να μου παραχωρήσει τη θέση του στην ουρά.


Πέρασε το φετινό καλοκαίρι περιμένοντας αεροπλάνα, πλοία, λεωφορεία: «Δεν υπάρχει σημείο της Ελλάδας που δεν βρέθηκα φέτος. Οχι, διακοπές δεν έκανα. Μέχρι την τελευταία στιγμή πριν ανέβω στη σκηνή νιώθω διαλυμένος. Υπερβολικά κουρασμένος. Μόλις ξεκινήσω το πρώτο τραγούδι όλη η κούραση εξαφανίζεται. Δεν μπορώ να καταλάβω πώς και γιατί συμβαίνει. Αλλά συμβαίνει. Την καλύτερη στιγμή της περιοδείας την έζησα σχεδόν στο τέλος της. Στη συναυλία στο Γκάζι». Αναφέρεται στο «Μουσικό Κουτί», που πέρα από τον τίτλο του τελευταίου άλμπουμ είναι η δική του προσπάθεια να αλλάξει τον κόσμο: «Ναι, είμαι αισιόδοξος. Πιστεύω ότι μπορούμε να αλλάξουμε τον κόσμο ως ενεργοί πολίτες. Δεν συμμερίζομαι τον ρόλο του παθητικού θεατή. Δεν μου αρέσει η κοινωνική κατάσταση και τη στηλιτεύω μέσα από τη δουλειά μου, χωρίς φυσικά να έχω οικονομικά ή πολιτικά συμφέροντα. Η τελευταία συναυλία στο Γκάζι ήταν ένα μουσικό πάρτι, μια γιορτή. Με αποζημίωσε για ένα καλοκαίρι σκληρής δουλειάς».

Φυσικά ένα από τα πρόσωπα του Γιάννη Κότσιρα είναι εκείνο του κοινωνικά ευαισθητοποιημένου καλλιτέχνη. Και δεν είναι το μοναδικό: «Ξεκίνησα το τραγούδι το 1990. Δεν ήθελα να γίνω τραγουδιστής. Δεν το έχω αποδεχτεί ακόμη, μπορώ να πω. Συμπτωματικά το έκανα. Ως ένα πρόσθετο εισόδημα. Πώς βρέθηκα σε μαγαζιά; Με άκουσε ο Χρήστος Κωνσταντίνου να τραγουδώ στο συνεργείο αυτοκινήτων που δούλευα. Με κάλεσε να περάσω από οντισιόν σε μαγαζί. Με άκουσαν, τους άρεσα, μου έδωσαν δουλειά. Τόσο απλά. Αν πέρασα από ωδεία; Οχι, βαρέθηκα πολύ γρήγορα. Τώρα άρχισα να μελετάω. Ρεμπέτικα τραγουδούσα. Το αγαπημένο μου κομμάτι είναι του Βαμβακάρη, το “Οσοι έχουνε πολλά λεφτά”».

Αν τον ρωτήσεις το κλισέ περί διαχωρισμού σε έντεχνο και μη, θα σου πει «δεν βάζω ταμπέλες στη μουσική». Πιστεύει, ωστόσο, ότι υπάρχουν δύο είδη καλλιτεχνών: «Υπάρχουν εκείνοι που επενδύουν στη μουσική και εκείνοι που παράγουν μουσική για γρήγορη κατανάλωση». Μπορεί να σου μιλάει για ώρες για τις συνεργασίες του με τη Χαρούλα Αλεξίου, τον Μίκη Θεοδωράκη και τον Θάνο Μικρούτσικο. Θα χαμογελάσει όταν θυμηθεί τη συνεργασία με τον Δημήτρη Μητροπάνο: «Αυτή ήταν μία από τις κορυφαίες συνεργασίες που έτυχαν στον δρόμο μου. Με βελτίωσε τόσο ως άνθρωπο όσο και ως καλλιτέχνη. Εκείνο που θυμάμαι είναι η ικανότητά του να τελειώνει με μια απλή πρόταση τα πάντα. Είχαμε μια κουβέντα όπου του υπερανέλυα αρνητικά σχόλια για μένα. Υστερα από ώρα που μονολογούσα, γύρισε και μου είπε: “Βρε, δεν τους γράφεις όλους στα ... σου;’’. Μεγάλο μάθημα ζωής!».

Τον ενοχλεί η κριτική; «Ανάλογα. Η αρνητική κριτική με επιχειρήματα δεν με ενοχλεί καθόλου. Αντιθέτως, την εκτιμώ περισσότερο από τα εγκωμιαστικά σχόλια. Θυμώνω όμως όταν διαβάζω πράγματα για το ήθος μου. Οχι, δεν πιστεύω ότι είμαι χαμηλών τόνων. Θεωρώ ότι η πλειονότητα των καλλιτεχνών είναι υψηλών τόνων. Εγώ προσπαθώ να απασχολώ μονάχα με τη δουλειά μου. Αν δεν το καταφέρω, ίσως κάνω κάτι λάθος ή δεν είμαι για τους πολλούς», απαντά. Φυσικά τον έχει πλήξει η κρίση. «Με έχει χτυπήσει σε πολλά επίπεδα», θα πει αλλά δεν θα καταδεχτεί να γκρινιάξει. Βλέπει τριγύρω του ανθρώπους που έχουν δικαίωμα να το κάνουν ενώ εκείνος δεν υποφέρει. «Δεν θα γκρινιάξω. Δεν είναι το στυλ μου».

Ο Γιάννης Κότσιρας δεν είναι κομπλεξικός. Θα σου πει πόσο ωραία πέρασε σε συναυλία του Βασίλη Παπακωνσταντίνου στην Κύπρο, θα δηλώσει ότι πιστεύει στη νέα φουρνιά και θα σου αραδιάσει πολλά ονόματα όπως αυτά της Ελεωνόρας Ζουγανέλη, της Νατάσας Μποφίλιου, της Ραλλίας Χρηστίδου, του Γιώργου Καραδήμου. Θα σου μιλήσει για την ιδιαίτερη περίπτωση του Γιάννη Χαρούλη και θα σου πει: «Τον εκτιμώ».

Ο χειμώνας θα τον βρει και πάλι στο πλευρό του Θάνου Μικρούτσικου και της Ρίτας Αντωνοπούλου στον «Σταυρό του Νότου», το φθινόπωρο θα το περάσουν στη Θεσσαλονίκη. Τον ρωτάς αν έχει κουραστεί ποτέ τόσο που να πει «αυτό ήταν! Τα παρατάω». «Ισως όταν κουράσω τον κόσμο να αποχωρήσω». Βαθιά υπόκλιση στον ρεμπέτη.

protothema.gr

Οι New Model Army σε Λάρισα, Θεσ/νίκη και Αθήνα

Ένα από τα σημαντικότερα συγκροτήματα του Βρετανικού post-punk / indie-rock επιστρέφει! 


Οι New Model Army, με πολυάριθμο και ιδιαίτερα αφοσιωμένο κοινό στη χώρα μας, θα βρίσκονται στη σκηνή του Gagarin 205 Live Music Space, το Σάββατο 30 Νοεμβρίου, για μια μοναδική συναυλία γεμάτη ρυθμό και ένταση!

Η mini περιοδεία τους στην Ελλάδα θα ξεκινήσει από τη Λάρισα (Μύλος, Πέμπτη 28/11) και τη Θεσσαλονίκη (Block 33, Παρασκευή 29/11).

Διανύοντας πλέον το 33ο έτος της πορείας τους στη μουσική, οι New Model Army συνεχίζουν ακάθεκτοι με όπλο τους ένα σπάνιο, για ανθρώπους με τόσο μεγάλη διαδρομή, πάθος για δημιουργία και ταυτόχρονα μια άσβεστη φλόγα που καίει μέσα τους και τους κάνει να συνεχίζουν να καταγγέλλουν, με τον δικό τους τρόπο, τα κακώς κείμενα της σύγχρονης παγκοσμιοποιημένης κοινωνίας.

"51st State", "Vengeance", "No Rest", "Better Than Them", "Stupid Questions", "Vagabonds", "Poison Street", "Purity", "225", "Green And Grey", "Here Comes War", "Living In The Rose" είναι μόνο μερικοί τίτλοι από τα τραγούδια που πολλοί από εμάς αγαπήσαμε, ιδίως κατά τη διάρκεια των δεκαετιών του '80 και του '90, τα οποία - στο σύνολό τους - εκφράζουν το μαχητικό πνεύμα που χαρακτηρίζει τους δημιουργούς τους εδώ και πάνω από τρεις δεκαετίες.
Το group δημιουργήθηκε στο Bradford το 1980 από τους Justin Sullivan (κιθάρα -φωνητικά), Robb Heaton (drums) και Stuart Morrow (μπάσο). Με σημείο αναφοράς τους άκρως πολιτικοποιημένους στίχους του front man Justin Sullivan, οι New Model Army - το όνομα των οποίων προέρχεται από την επαναστατική πολιτοφυλακή που ίδρυσε ο Oliver Cromwell τον 17ο αιώνα, απαιτώντας την κατάργηση της μοναρχίας και της Βουλής των Λόρδων - δημιούργησαν έναν δικό τους χαρακτηριστικό ήχο, συνδυάζοντας στοιχεία από το punk, το post-punk, το folk-rock, ακόμα και το gothic-rock. Έχοντας ως βάση μια εκρηκτική rhythm section (με το μπάσο σε πρωταγωνιστικό ρόλο), ο ήχος τους περιέχει ισόποσες δόσεις δυναμισμού, ενέργειας και μελωδικότητας.

Οι απόψεις τους, από την άλλη, είναι σαφείς και γνωστές στους περισσότερους φίλους τους. Από την πρώτη στιγμή της ύπαρξής τους, αποτελούν ένα από τα πιο συνεπή - όσον αφορά στη στάση τους απέναντι στη μουσική βιομηχανία, τις κοινωνικοπολιτικές πεποιθήσεις και το κοινό τους - συγκροτήματα της σύγχρονης rock'n'roll σκηνής.

Tα τραγούδια τους - άλλοτε γεμάτα θυμό, πολιτικά μηνύματα και καταγγελίες και άλλοτε ιδιαίτερα σκοτεινά και λυρικά - ισορροπούν με έναν παράδοξα αβίαστο τρόπο ανάμεσα στο underground και το πομπώδες. Θέμα προσανατολισμού, πάντως, ποτέ δεν υπήρξε. Πρόκειται για ένα group που επέλεξε απόλυτα συνειδητά τον δρόμο του, πληρώνοντας το ανάλογο τίμημα γι' αυτό. Κι αυτό, διότι, παρά τη μεγάλη δημοτικότητά τους στη Βρετανία και σε αρκετές Ευρωπαϊκές χώρες, η αγορά των Ηνωμένων Πολιτειών τους έκλεισε κατάμουτρα την πόρτα, αφού η εκεί μουσική βιομηχανία θεώρησε τα μηνύματά τους "απρεπή" και, εν πολλοίς, ακατάλληλα για να έρθουν σε επαφή με το Αμερικανικό κοινό, φτάνοντας στο σημείο να δρομολογήσει την απαγόρευση της εισόδου τους στη χώρα (!) για την πραγματοποίηση μιας περιοδείας, το 2007.

Η δισκογραφία τους περιλαμβάνει δώδεκα studio και αρκετά compilation και live albums. Το επερχόμενο "Between Dog and Wolf" είναι προγραμματισμένο να κυκλοφορήσει στις 23 Σεπτεμβρίου από την Attack Attack Records. To album ηχογραφήθηκε στο Los Angeles, κατά τη διάρκεια των πρώτων μηνών του 2013, σε παραγωγή του ίδιου του συγκροτήματος. Την τελική μίξη ανέλαβε ο Joe Barresi (Soundgarden, Queens Of The Stone Age, Tool) συνεισφέροντας στη... μεγιστοποίηση του ήχου τους, σε συνδυασμό με τον ερχομό του 26χρονου μπασίστα Ceri Monger που αναλαμβάνει πλέον τη θέση του Nelson.
Οι περιοδείες ήταν ανέκαθεν το highlight των New Model Army. Οι ζωντανές τους εμφανίσεις είναι εκρηκτικές, πλημμυρισμένες από ενέργεια και συναίσθημα. Ίσως μοιάζει με χιλιοειπωμένο κλισέ αλλά στην περίπτωσή τους είναι πέρα για πέρα αληθινό. Ειλικρινείς και αυθεντικοί, απολαμβάνουν το να βρίσκονται στο δρόμο με την ίδια ένταση που το έκαναν όταν πρωτοξεκινούσαν, περισσότερο από τρεις δεκαετίες πριν. Αυτός είναι και ο λόγος που, παρότι δεν έγιναν ποτέ mega stars, εξακολουθούν να διαθέτουν έναν μεγάλο σκληρό πυρήνα οπαδών σε πολλές χώρες

www.newmodelarmy.org
www.facebook.com/NewModelArmyOfficial

New Model Army + special guests (t.b.a.): Σάββατο 30 Νοεμβρίου, στο Gagarin 205 Live Music Space (Λιοσίων 205, κοντά στον σταθμό Μετρό / ΗΣΑΠ "Αττική". Τηλέφωνο: 213 0248358 & 6947 927547 / www.gagarin205.gr).

Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 21:00. Τιμή εισιτηρίου: 17 ευρώ (προπώληση), 20 ευρώ (ταμείο). Διάθεση στα Καταστήματα Public:
1. Νίκης 1 & Καραγεώργη Σερβίας, Πλ. Συντάγματος, τηλ. 210 3246210
2. Ανδρέα Παπανδρέου 35, The Mall Athens, Μαρούσι, τηλ. 210 6300410
3. Λεωφ. Βουλιαγμένης 276, Athens Metro Mall, Άγιος Δημήτριος, τηλ. 210 9730006
4. Λεωφ. Μεσογείων 402, Αγία Παρασκευή, τηλ. 210 6003118
5. Σ, Καράγιωργα 4 & Λαζαράκη, Γλυφάδα, τηλ. 210 8984300
6. Γρηγορίου Λαμπράκη 152-154, Πειραιάς, τηλ. 210 4126400
7. Ούλωφ Πάλμε 44, Ζωγράφου, τηλ. 210 7777611
8. Ελ. Βενιζέλου 45, Νέα Σμύρνη, τηλ. 210 9355969
9. Χαριλάου Τρικούπη 123, Νέα Ερυθραία, τηλ. 210 6257550
10. Παπαναστασίου 3, Αιγάλεω, τηλ. 210 5904456
Η διάθεση εισιτηρίων online γίνεται στο www.viva.gr (τηλ. 13855).

Την Πέμπτη 28/11, οι New Model Army θα εμφανιστούν στη Λάρισα (Μύλος) και την Παρασκευή 29/11 στη Θεσσαλονίκη (Block 33).
Enhanced by Zemanta

Graveyard + 1000 Mods live σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη

29 Νοεμβρίου, Αθήνα, Gagarin - 30 Νοεμβρίου, Θεσσαλονίκη, Block 33


Οι Graveyard για πρώτη φορά στην Ελλάδα για 2 συναυλίες σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη! Μαζί τους, οι δικοί μας 1000 Mods.

Οι Σουηδοί Graveyard ηγούνται της classic-rock revival σκηνής που κερδίζει διαρκώς μεγαλύτερο κοινό ανά τον πλανήτη. Το ομώνυμο ντεμπούτο τους το 2007 εντυπωσίασε, αλλά αυτό που ακολούθησε με τα επόμενα δύο άλμπουμ τους (“Hisingen Blues” το 2011 και “Lights Out” το 2012) που κυκλοφόρησαν στην περίφημη Nuclear Blast, ήταν εντυπωσιακό. 

Διθυραμβικές κριτικές και ανάλογη υποδοχή από το κοινό έφεραν στο προσκήνιο τους Graveyard που πλέον είναι στον δρόμο για μεγάλα πράγματα. Η αγάπη που έχουν για τα 60ς και τα 70ς δεν τους περιορίζει, καθώς στον ήχο τους κυριαρχεί το προσωπικό τους γούστο και όχι η στείρα αντιγραφή που χαρακτηρίζει πολλά συγκροτήματα του είδους. Ηχογραφημένη αναλογικά και γεμάτη ιδέες, η δισκογραφία τους συνδυάζει μοναδικά την ροκ φόρμα με τα blues και οι συγκρίσεις με τα συγκροτήματα-τοτέμ της κλασικής ροκ είναι τόσο αναπόφευκτες όσο και τιμητικές. Στις 29 Νοεμβρίου στο Gagarin και την επόμενη μέρα στο Block 33, το πολυπληθές κοινό που έχουν στην χώρα μας θα έχει την ευκαιρία να τους απολαύσει για πρώτη φορά επί σκηνής.

Οι 1000 Mods έχουν κερδίσει με το σπαθί τους τον τίτλο μιας από τις πλέον ανερχόμενες μπάντες της εγχώριας σκηνής. Μέσα σε μικρό χρονικό διάστημα, έχουν καταφέρει να να οργώσουν την Ελλάδα, να περιοδεύσουν στην Ευρώπη και να κυκλοφορήσουν τον εξαιρετικό stoner-rock δίσκο “Super Van Vacation” με παραγωγό τον Billy Anderson (Sleep, Melvins, Neurosis, Om , κλπ). Ο ήχος τους είναι βαρύς, ασήκωτος και αναλογικός: το ιδανικό συμπλήρωμα για μια συναυλία των Graveyard.

Εισιτήρια

Προπώληση: 18 Ευρώ (τα πρώτα 200 εισιτήρια για Αθήνα και για Θεσσαλονίκη), 20 Ευρώ στα Public, www.ticketarena.gr και www.viva.gr

Ταμείο: 23 Ευρώ

Οι πόρτες ανοίγουν στις 20.30 και για τις δύο συναυλίες.

Πληροφορίες: www.detoxevents.gr, 2109611118
Enhanced by Zemanta

Τρίτη, 24 Σεπτεμβρίου 2013

Ζωντανά - και φέτος - από τη Μετροπόλιταν Οπερα

 «Ευγένιος Ονέγκιν» από τη Μετροπόλιταν στις  5 Οκτωβρίου


Με την υποστήριξη του Antenna Group και με τη συνεργασία του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης και του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, προβάλλονται και φέτος σε ζωντανή μετάδοση τα μεγαλύτερα έργα της παγκόσμιας όπερας από τη Metropolitan Opera της Νέας Υόρκης στο πλαίσιο του προγράμματος MET Live.

Ακολουθεί το αναλυτικό πρόγραμμα:

 *Σάββατο 5 Οκτωβρίου –Ευγένιος Ονιέγκιν, Eugene Onegin, ΝΕΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ

Η Anna Netrebko και ο Mariusz Kwiecien πρωταγωνιστούν στους ρόλους της ερωτευμένης Τατιάνας και του επιβλητικού Ονιέγκιν στο μοιραίο ρομάντσο του Tchaikovsky. Η νέα παραγωγή της Deborah Warner σε σκηνοθεσία Fiona Shaw, τοποθετείται στο τέλος του 19ου αιώνα και συλλαμβάνει τη λάμψη και το πάθος της όπερας του Tchaikovsky. Ο Piotr Beczala είναι ο Λένσκι, ο φίλος του Ονιέγκιν που γίνεται αντίπαλός του. Διευθύνει ο ρώσος μαέστρος Valery Gergiev.

Σάββατο 26 Οκτωβρίου –Η μύτη, The Nose

Ο William Kentridge κατέκτησε τη Met με την εφευρετική παρουσίαση της όπερας του Shostakovich, που θάμπωσε τους λάτρεις της τέχνης και του μελοδράματος κατά την κατάμεστη πρεμιέρα της το 2010. Τώρα ο Paulo Szot επαναλαμβάνει την λαμπρή ερμηνεία του στον ρόλο ενός γραφειοκράτη που οι κωμικές ατυχίες του στην αναζήτηση της χαμένης μύτης του βασίζονται στη σατιρική ιστορία του Gogol. Διευθύνει ο Pavel Smelkov.

Σάββατο 9 Νοεμβρίου – Tόσκα , Tosca  

Η διαχρονική μουσική του βερισμού του Puccini υπηρετείται άψογα από ένα λαμπρό επιτελείο συντελεστών, με επικεφαλής την Ρatricia Racette στον ομώνυμο ρόλο της ζηλιάρας ντίβας, απέναντι στον Roberto Alagna στον ρόλο του αγαπημένου της Καβαραντόσι. Ο George Gagnidze είναι ο δολερός Σκάρπια.

*Σάββατο 14 Δεκεμβρίου 2013 – Φάλσταφ, Falstaff, ΝΕΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ

Αδιαμφισβήτητος τεχνίτης του Φάλσταφ, ο μαέστρος James Levine διευθύνει την όπερα του Verdi για πρώτη φορά στη Met μετά το 2005. Η παραγωγή του Robert Carsen—ο πρώτος καινούργιος Φάλσταφ στη Met μετά το 1964—τοποθετείται στην αγγλική ύπαιθρο στα μισά του 20ου αιώνα. Ο Ambrogio Maestri ερμηνεύει τον ομώνυμο ρόλο του καυχησιάρη σερ Τζον Φάλσταφ, απέναντι σ’ ένα εξαιρετικό σύνολο ερμηνευτών που περιλαμβάνει τους: Angela Meade, Stephanie Blythe, Lisette Oropesa και Franco Vassallo.

Σάββατο 8 Φεβρουαρίου 2014 –Ρουσάλκα , Rusalka

Η σπουδαία Renée Fleming επιστρέφει σε έναν από τους χαρακτηριστικούς της ρόλους τραγουδώντας το μαγευτικό «Τραγούδι στη Σελήνη» στη συγκινητική όπερα-παραμύθι του Dvorák. Ο τενόρος Piotr Beczala συμπρωταγωνιστεί ως Πρίγκιπας, η Dolora Zajick είναι η Γιεζιμπάμπα και στο πόντιουμ είναι ο δυναμικός νέος μαέστρος Yannick Nézet-Séguin.

*Σάββατο 1 Μαρτίου 2014 – Πρίγκιπας Ιγκόρ, Prince Igor, ΝΕΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ

Το καθοριστικό ρωσικό έπος του Borodin, περίφημο για τους Πολοβιτσιανούς Χορούς του, έρχεται στην Met για πρώτη φορά εδώ και σχεδόν 100 χρόνια. Η νέα παραγωγή του Dmitri Tcherniakov είναι ένα εκπληκτικό ψυχολογικό ταξίδι μέσα στις συγκρούσεις του νου του ήρωά του, με φόντο την ίδρυση του ρωσικού κράτους. Ο μεγάλος μπάσος-βαρύτονος Ildar Abdrazakov αναλαμβάνει τον μνημειώδη ομώνυμο ρόλο, με μαέστρο τον Gianandrea Noseda.

*Σάββατο 15 Μαρτίου 2014 – Βέρθερος, Werther, ΝΕΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ

Ο Jonas Kaufmann πρωταγωνιστεί στον ομώνυμο ρόλο της υπέροχης προσαρμογής του Massenet στο επαναστατικό και τραγικό μυθιστόρημα του Goethe, απέναντι στη Sophie Koch ως Καρλότα. Η νέα παραγωγή σκηνοθετήθηκε και σκηνογραφήθηκε από τους Richard Eyre και Rob Howell, την ίδια ομάδα που δημιούργησε την πρόσφατη επιτυχία της Met στην Κάρμεν. Διευθύνει ο μαέστρος Alain Altinoglu.

Σάββατο 5 Απριλίου 2014 – Λα Μποέμ , LA BOHÈME

Η συγκινητική ιστορία του Puccini για τον νεανικό έρωτα έχει τις περισσότερες παραστάσεις στην ιστορία της Met —και δικαιολογημένα. Η Anita Hartig πρωταγωνιστεί στον ρόλο της λεπτεπίλεπτης Μιμί στην κλασική παραγωγή του Franco Zeffirelli, με τον Vittorio Grigolo στον ρόλο του Ροντόλφο, του παθιασμένου εραστή της, την Susanna Phillips στον ρόλο της Μουζέτα και τον Massimo Cavalletti ως Μαρτσέλο.

Σάββατο 26 Απριλίου 2014 – Έτσι κάνουν όλες, COSÌ FAN TUTTE

Ο μαέστρος James Levine διευθύνει την αγαπημένη όπερα του Mozart γύρω από τις δοκιμασίες των δεσμών του έρωτα. Τα νεαρά αστέρια της Met ερμηνεύουν τους βασικούς ρόλους: η Susanna Phillips και η Isabel Leonard είναι οι αδελφές Φιορντιλίτζι και Ντοραμπέλα, ο Matthew Polenzani και ο Rodion Pogossov είναι οι αγαπημένοι τους, ενώ η Danielle de Niese ερμηνεύει την πανέξυπνη Ντεσπίνα και ο Maurizio Muraro τον κυνικό Ντον Αλφόνσο.

Σάββατο 10 Μαΐου 2014 – Η Σταχτοπούτα, La Cenerentola

Ένα ασύγκριτο ζευγάρι από βιρτουόζους του Rossini σμίγει στη «Σταχτοπούτα» -ένα φωνητικό επίτευγμα για τη μετζοσοπράνο Joyce DiDonato, που ερμηνεύει τις πρώτες της παραστάσεις στη Met στον ρόλο της Σταχτοπούτας και τον υψιπετή τενόρο Juan Diego Flórez, στον ρόλο του Γαλάζιου της Πρίγκιπα. Ο Alessandro Corbelli είναι ο Ντον Μανίφικο, θετός πατέρας της Σταχτοπούτας, και ο Luca Pisaroni ο Αλιντόρο, δάσκαλος του Ντον Ραμίρο, ενώ τη γεμάτη ζωντάνια σύνθεση διευθύνει ο αρχιμαέστρος της Met Fabio Luisi.


Δευτέρα, 23 Σεπτεμβρίου 2013

Mark Evans Acoustic show (Heavens Edge) @ Bat City

Mark Evans Acoustic show (Heavens Edge)
Date: 22nd October 2013
Time: 21:00
Ticket Price: 10ε
Venue: Bat City (Λ. Αλεξάνδρας 11, Αθήνα)

Ο Μark Evans γεννημένος στη Philadephia ήταν λογικό να κάνει τα πρωτα του μουσικά βήματα στην τοπική σκηνή συμμετέχοντας σε τοπικές hard rock μπάντες η σημαντικότερη των οποιων ηταν οι Money! Εκείνη την περίοδο γνωρίζεται με τον Larry Baud και προσχωρεί στους νεοσχηματιζομενους NETWORK σαν μπασιστας γυρω στο 1985-86 με τους οποιους περιοδεύει δημιουργωντας μια βαση οπαδων!Το 1987 μπαινει στο στουντιο με τους NETWORK και ηχογραφούν κομματια για το ντεμπουτο τους,ενω παραλληλα σχηματιζει τους HEAVEN S EDGE με τον Reggie Wu! H συνθεση τους ηταν Mark Evans (φωνητικά), Reggie Wu (κιθάρα / πλήκτρα), Steven Parry (κιθάρα), George "GG" Guidotti (μπάσο) και David Rath (τύμπανα), Με την ιδιαιτερη ικανοτητα που διεθεταν να γραφουν ανθεμικα τραγουδια συνδυαζοντας μεγαλα κιθαριστικα riff με εμπορικα hooks, δεν ήταν πολύ πριν από το demo τους προσελκυσει την Columbia Records και οδηγησει σε υπογραφη συμβολαιου. Ο φημισμένος παραγωγός Neil Kernon ήταν στο τιμόνι για το ομότιτλο ντεμπούτο που κατάφερε να σπάσει την κορυφή του Billboard 200 ανεβαινοντας στο νο 141!. To βίντεο που κυκλοφόρησε για το single "skin to skin» εκανε αισθηση και οι HEAVEN S EDGE εκαναν sold out σε πολλα τοπικα clubs αλλά όταν ένα δεύτερο single είχε αποφασισθει,ξαφνικα σταματησε η συνεργασια με την Columbia. Στη συνεχεια υπηρξε νεα συμφωνια με την Capitol και η μπαντα άρχισε να εργάζεται σε ένα follow-up, αλλά κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ο Parry αντικαταστάθηκε από τον Jimmy Marchiano (από LE COMPT). Λιγο πριν παρουσιασουν το νέο υλικό τους, ο Marchiano αυτομόλησε στους BLACKEYED SUSAN που τελικά οδήγησε στην κατάρρευση των HEAVEN'S EDGE.

Μια πρόσκληση από την MTM το 1998 οδηγησε στην κυκλοφορία αυτου του υλικου μαζι με καποιες νεες ηχογραφησεις δημιουργοντας το εξοχο Some other place-Some other time! Μετα τη διάλυση των ΗEAVEN'S EDGE το 1994 ο Mark Evans συνεργαζεται εκ νεου με τον Larry Baud των RED DAWN δημιουργοντας τους THE PACK δυστυχώς χωρις να ηχογραφήσουν κατι!

Εκτοτε ο Mark Evans πραγματοποιει ακουστικές εμφανίσεις μονος του η σαν ντουετο και εμφανισεις ηλεκτρικες με την δικη του μπαντα τους OUTLOUD σε τοπικα clubs στην Philadephia! Επισης την τελευταια 5ετια εγινε η πολυαναμενομενη επανασύνδεση των HEAVENS EDGE για σποραδικές live εμφανισεις...
Enhanced by Zemanta

Σάββατο, 21 Σεπτεμβρίου 2013

Ο Μάριος Φραγκούλης συναντά τους δικούς του ήρωες: Στο Ηρώδειο, την Κυριακή 22 Σεπτεμβρίου


Σε ένα νοσταλγικό ταξίδι στην προσωπική του διαδρομή στο θέατρο και τη μουσική, από τα πρώτα χρόνια της καριέρας του μέχρι σήμερα, ο Μάριος Φραγκούλης θα ζωντανέψει με την ερμηνεία του αγαπημένους του θρυλικούς ήρωες της όπερας, των μιούζικαλ, του θεάτρου, αλλά και του κινηματογράφου.

Σαν μια μουσική «βιογραφία», τα όνειρα και οι πιο σημαντικές στιγμές της καλλιτεχνικής πορείας του διεθνή έλληνα τενόρου θα ξεδιπλωθούν στη σκηνή του Ηρωδείου, μέσα από την πρωτότυπη παράσταση «Stage heroes – Οι δικοί μου ήρωες», την Κυριακή 22 Σεπτεμβρίου, στις 9 το βράδυ.

Στους σταθμούς μιας λαμπρής καριέρας

Το ρεπερτόριό του μοιάζει ανεξάντλητο, καθώς θα ερμηνεύσει αποσπάσματα από γνωστές όπερες, όπως «O κουρέας της Σεβίλλης», «Τραβιάτα», «Το ελιξίριο της αγάπης», ναπολιτάνικες καντσονέτες γεμάτες  έρωτα και πάθος, με ξεκάθαρες αναφορές στον πολύ σημαντικό ιταλό τενόρο Μάριο Λάνζα, αλλά και ρόλους από έργα μεγάλων ελλήνων δημιουργών, θεατρικά και μη, που αποτέλεσαν σταθμούς στην καριέρα του, όπως «Η Λειτουργία του Ορφέα», «Ερωτόκριτος», «Όρνιθες» και άλλα.

Με εκλεκτή συντροφιά

Την ορχήστρα θα διευθύνει ο Λουκάς Καρυτινός, ενώ στο πλευρό του Μάριου Φραγκούλη θα βρεθεί για ακόμα μία φορά η διάσημη σοπράνο Ντέμπορα Μάγιερς. Μαζί, θα δώσουν σάρκα και οστά σε πλήθος γνωστών ηρώων από τον κόσμο των μιούζικαλ, με ντουέτα από τα «Le Miserables», «Phantom of the Opera», «The King and I», «West Side Story» και άλλα, αποδεικνύοντας όχι μόνο το ταλέντο τους, αλλά και τη μοναδική χημεία που τους ενώνει. Ο χώρος αυτός, άλλωστε, είναι ιδιαίτερα οικείος στον σπουδαίο ερμηνευτή, καθώς από εκεί ξεκίνησε τη μουσική του διαδρομή, για να φτάσει στο υψηλό σημείο που βρίσκεται σήμερα.

Το πρόγραμμα της συναυλίας θα συμπληρώσουν τραγούδια της προσωπικής του δισκογραφίας, από το χτες και το σήμερα, δίνοντας, έτσι, στο κοινό μια σφαιρική, αλλά και πλήρη εικόνα της καριέρας του, με φόντο σπάνιο οπτικοακουστικό υλικό από μοναδικές στιγμές του στην εγχώρια και ξένη σκηνή.

Πληροφορίες

Ωδείο Ηρώδου Αττικού: πεζόδρομος Διονυσίου Αρεοπαγίτου, Μακρυγιάννη - Αθήνα, τηλ.: 210 3241807. Τιμές εισιτηρίων: 75 ευρώ (διακεκριμένη ζώνη), 60 ευρώ (Α΄ ζώνη), 50 ευρώ (Β΄ ζώνη), 40 ευρώ (Γ΄ ζώνη), 20 ευρώ (άνω διάζωμα), 15 ευρώ (φοιτητικό - AMEA). Προπώληση: καταστήματα Public, Ticket Services - Πανεπιστημίου 39 (στοά Πεσμαζόγλου), τηλεφωνικά: 210 7234567, ηλεκτρονικά: www.ticketservices.gr. naftemporiki.gr

Παρασκευή, 20 Σεπτεμβρίου 2013

«Kρήτη και Πόντος σμίξανε» στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού

Δρώμενα, χοροί και τραγούδια από την Κρήτη και τον Πόντο για πρώτη φορά στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού - Παρασκευή 4 Οκτωβρίου 2013

Η Γέννηση του Δία και ο μύθος του Ιδαίου Άντρου, Κρήτες Κουρήτες και Τραντέλλενες Πόντιοι Πυρριχιστές, χορευτικά συγκροτήματα Κρητών και Ποντίων σε πανάρχαιους αρχαικούς ρυθμούς, μουσικά όργανα και μελωδίες των προγόνων μας συναντώνται για πρώτη φορά και για μία και μοναδική βραδιά στη μουσικοχορευτική παράσταση «Κρήτη και Πόντος σμίξανε» στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού την Παρασκευή 4 Οκτωβρίου 2013, ώρα 8.30 μμ.

Κρήτες και Πόντιοι αποκαλύπτουν προαιώνιες προγονικές ρίζες με ιδιαιτερότητες και ιδιομορφίες, αλλά και τη συγγένεια που τους ενώνει, με κοινά χαρακτηριστικά ρυθμών, μελωδιών, ηθών, εθίμων, προαιώνιων παραδόσεων και γλώσσας, τα οποία και οι δύο διατηρούν αναλλοίωτα στο πέρασμα των αιώνων και τα μεταδίδουν από γενιά σε γενιά.

Δεξιοτέχνες χορευτές και μουσικοί από την Κρήτη δημιουργούν και συμπράττουν επί σκηνής με μουσικούς και χορευτές από τον Πόντο, «παντρεύοντας» με τρόπο πρωτόγνωρο την πλούσια και διαχρονική Ποντιακή και Κρητική παράδοση. Λυράρηδες, λαουτιέρηδες, το βιολί και το νταούλι σαγηνεύουν την ψυχή και ανασταίνουν, με νοήματα βαθιά και στοχασμούς, όλες τις ομορφιές του παρελθόντος. Τραγουδούν τη λεβεντιά, τη χαρά και τη λύπη, τους καημούς της ξενιτιάς, την πίστη στην πατρίδα, τον έρωτα της ζωής και την πανέμορφη φύση.

Ο χορός, με τις γρήγορες δοξαριές της λύρας γίνεται τρόπος έκφρασης ζωής! Πεντοζάλης, Πυρρίχιος (Σέρα), Ανωγειανός Πηδηχτός, Τίκ, Μαλεβιζιώτης, Κότσαρι, Ρουματιανή Σούστα, Τρυγόνα και Συρτός Χανιώτης ζωντανεύουν εκπληκτικά επί σκηνής κάτω από τον ιερό βράχο της Ακρόπολης σε ένα ατελείωτο ταξίδι συναισθημάτων και αυθεντικής χορευτικής έκφρασης, μαζί με δρώμενα από τα πιο γνωστά έθιμα των δύο περιοχών.

Δεν πρόκειται για ένα παραδοσιακό πανηγύρι αλλά για μια μουσικοχορευτική παράσταση με περισσότερους από 80 συντελεστές, που σέβεται απόλυτα τη μεγάλη λαϊκή κληρονομιά και τα έθιμα των Κρητών και των Ποντίων, οι οποίοι παραμένουν ακοίμητοι ακρίτες φρουροί του Ελληνισμού και θυμίζουν σε όλους πως είμαστε ακόμη Έλληνες!

Συντελεστές της παράστασης

Κρήτη

Συντονιστής

Γρηγόρης Ορφανουδάκης (ηθοποιός)

Μουσικοί

Ζαχαρίας Σπυριδάκης (λύρα)
Αντώνης Μαρτσάκης (φωνή και βιολί)
Βασίλης Σταυρακάκης (φωνή και μαντολίνο)
Μιχάλης Σταυρακάκης (λαούτο και μαντολίνο)
Νίκος Μαρεντάκης (λαούτο)
Γιώργος Ψαρουδάκης (λαούτο)
Δημήτρης Σιδερής (λαούτο)
Γιάννης Παπατζαννής (φωνή και κρουστά)
Γιώργος Ζαχαριουδάκης (ασκομπαντούρα και χαμπιόλι)
Σίμος Κουφάκης (νταούλι)

Χορευτικό

Λαογραφικός Χορευτικός Όμιλος «Κρήτες»
Χοροδιδάσκαλος: Γιώργος Πετράκης

Πόντος

Συντονιστής

Λάζος Τερζάς (ηθοποιός)

Μουσικοί

Μιχάλης Καλιοτζίδης (φωνή και λύρα)
Κώστας Θεοδοσιάδης (φωνή)
Γιώργος Πουλατζακλής (κεμανέ)
Βασίλης Φωλίνας (αγγείο και ζουρνάς)
Θεοδόσης Ευφραιμίδης (νταούλι)
Μαρία Χουμανίδου (λαούτο)

Χορευτικό

Καλλιτεχνικός Οργανισμός Ποντίων Αθηνών
Χοροδιδάσκαλος: Γιάννης Ευφραιμίδης

Μέρος των καθαρών εσόδων από την παράσταση θα δοθεί στην Εστία Κοριτσιού «Φιλοθέη η Αθηναία». Η «Φιλοθέη η Αθηναία» ιδρύθηκε το 1963 και φιλοξενεί, ανατρέφει και μορφώνει κορίτσια ηλικίας από λίγων μηνών έως 18 ετών, ορφανά ή προερχόμενα από διαλυμένες οικογένειες. Στα 50 χρόνια λειτουργίας του ιδρύματος εκατοντάδες κορίτσια, που θα είχαν καταλήξει λόγω των κακών οικογενειακών συνθηκών τους στο δρόμο και την κάθε είδους εκμετάλλευση, μεγάλωσαν με ασφάλεια στην Εστία.

Εισιτήρια προπωλούνται στα καταστήματα Public και την Ticketservices: Πανεπιστημίου 39 (εντός στοάς), τηλεφωνικά στο 210 7234567 και online στο www.ticketservices.gr.

Τιμές εισιτηρίων: 20 €, 35 €, 45 €, 55 €, φοιτητικό-ΑΜΕΑ 15 €

O πολυσυλλεκτικός "ΞΕΡΙΖΩΜΟΣ" του Χρ. Παπαδόπουλου!


Στο αμφιθέατρο του 9,84 στο  γκάζι, έγινε χθες βράδυ παρουσία καλλιτεχνών φίλων και πλήθος κόσμου, ο νέος πολυσυλλεκτικός δίσκος "ΞΕΡΙΖΩΜΟΣ" που έγραψε τη μουσική ο Χρήστος Παπαδόπουλος (τα παιδιά της Πάτρας) πάνω σε στίχους του συγγραφέα και ερευνητή Κώστα Μπαλαχούτη. Ένας δίσκος που κυκλοφορεί την Κυριακή 22 Σεπτεμβρίου με τον ΕΛΕΥΘΕΡΟ ΤΥΠΟ. 


Την εκδήλωση τίμησαν με την  παρουσία τους και η παρέα από  την Χαλκίδα.



Στον Ξεριζωμό (Κύκλος τραγουδιών με αφορμή την καταστροφή της Σμύρνης  και το διωγμό από τη Μικρά Ασία) συμμετέχουν κορυφαίοι ερμηνευτές και ξεχωριστοί άνθρωποι του τραγουδιού, όπως οι : Αντώνης Βαρδής, Βασίλης  Καρράς, Πίτσα Παπαδοπούλου, Γιώργος  Μαργαρίτης, Σταμάτης Κραουνάκης, Λεωνίδας Βελής, Μπάμπης Τσέρτος, Νίκος Μακρόπουλος, Λάμπρος Καρελάς, Νάντια Καραγιάννη, Γιώτα Νέγκα, Γιάννης Βαρδής, Μαρία Αναματερού, Κώστας Αγέρης.


Επίσης η αειθαλής κυρία Ρένα Στάμου και η περίφημη τουρκάλα ερμηνεύτρια και πανεπιστημιακός Mehtap Betül Demir * Ενορχήστρωση Κώστας Παπαγερίδης-Χρήστος Παπαδόπουλος Ηχογράφηση studio Χάριν Ευφωνίας * Ηχολήπτης Κώστας Παπαγερίδης *


91Χρόνια Μετά... Τραγούδια που γεννήθηκαν μέσα από μνήμες, διηγήσεις και «διαβάσματα» που ψηλαφίζουν το μεγάλο ξεριζωμό του 1922 αλλά και όσους προηγήθηκαν και όσους ακολούθησαν. Τραγούδια του σήμερα, με φρέσκο αγέρα και ήχο, που κουβαλούν μνήμες και θύμησες του χτες. 

Τραγούδια αληθινά, τραγούδια παντοτινά. Δημιουργίες που μιλούν για μικρές και μεγάλες στιγμές: της χαράς, του κεφιού, του έρωτα, του χωρισμού, της λύτρωσης. 

Δίνουν απάγκιο και ελπίδα στα «δύσκολα», ξορκίζουν το κακό, γλεντάνε τους καημούς και αλαφρώνουν την καρδιά με το βλέμμα να ρίχνει λοξές ματιές σε χρόνους «κεντημένους» όταν το τραγούδι ήταν το «ψωμί» και η «ψυχή» του Έλληνα. 

Πολύτιμα και ανεκτίμητα τα δώρα τους, αληθινά γιατρικά, σμιλεμένα με ατόφιο μεράκι από χαρισματικούς μαστόρους. 

Κεντημένα με συναίσθημα και εκφραστικότητα, με σεβασμό και νοσταλγία αλλά με «σύγχρονη» διάθεση και ευρηματικό χαρακτήρα, με μελωδίες και φράσεις που ψαχουλεύουν βιώματα και όνειρα, βαθιά ριζωμένα στο dna μας, με ερμηνείες που λειτουργούν ενωτικά και «ιαματικά» στους δύσκολους καιρούς που βιώνουμε.


Πέμπτη, 19 Σεπτεμβρίου 2013

Οι Black Angels σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη

Οι Τεξανοί Black Angels, η κορυφαία psych rock μπάντα στον κόσμο αυτή τη στιγμή, έρχονται επιτέλους στην Ελλάδα! 


Λίγους μήνες μετά την κυκλοφορία του εξαιρετικού 4ου album τους, “Indigo Meadow”, οι συνιδρυτές του περίφημου Austin Psych Fest θα επισκεφτούν για πρώτη φορά τη χώρα μας για να δώσουν δύο μοναδικές συναυλίες, την Τετάρτη 4 Δεκεμβρίου στο Fuzz Live Music Club (Αθήνα) και την Πέμπτη 5 Δεκεμβρίου στο Mylos Club (Θεσσαλονίκη). 

Πρόκειται για μία από τις σπάνιες περιπτώσεις όπου, πραγματικά, τα πολλά λόγια είναι περιττά. Είναι απειροελάχιστες οι φορές που το Ελληνικό κοινό έχει την ευκαιρία να δει ζωντανά ένα τόσο σπουδαίο συγκρότημα, τη στιγμή που αυτό βρίσκεται στην απόλυτη ακμή του. Δεν θα πούμε αποκορύφωμα, διότι οι Black Angels έχουν αποδείξει πως κάθε νέο βήμα τους φέρνει ακόμα ψηλότερα, οπότε το μέλλον πιθανότατα επιφυλάσσει ακόμα μεγαλύτερα πράγματα γι’ αυτούς.

Σημείο αναφοράς για την ψυχεδελική σκηνή εδώ και μία δεκαετία, κατορθώνουν να αξιοποιούν τις επιρροές τους με έναν τέτοιο τρόπο ώστε να ακούγονται απόλυτα σύγχρονοι και άμεσοι.

Τα κομμάτια τους, άλλοτε μελωδικά και άλλοτε γεμάτα ένταση, αναγνωρίζονται αμέσως από όσους αρέσκονται στη συγκεκριμένη μουσική. Άλλωστε, οι Black Angels μας έχουν προσφέρει ορισμένα από τα πιο χαρακτηριστικά και κολλητικά κιθαριστικά riffs των τελευταίων ετών, που αμέσως μετά την πρώτη ακρόαση κυριολεκτικά σου στοιχειώνουν το μυαλό, όπως εκείνα στα “Young Men Dead”, “You On The Run”, “Bad Vibrations”, “Love Me Forever” – για να θυμηθούμε τουλάχιστον ένα από κάθε album τους. Οι ζωντανές εμφανίσεις τους αποτελούν αληθινή εμπειρία για όποιον τις παρακολουθεί, με την εκπληκτική live απόδοση των τραγουδιών τους να συνοδεύεται από υπνωτιστικά video projections, παρασύροντας τους παρευρισκόμενους σε ένα σπάνιο οπτικοακουστικό ταξίδι.

Από το 2004, όταν και σχηματίστηκαν στο Austin του Texas, την… πρωτεύουσα (ελέω και Roky Erickson / 13th Floor Elevators) του psychedelic rock, έδωσαν αμέσως το στίγμα τους ως μία μπάντα που πρόκειται να σημαδέψει τη συγκεκριμένη μουσική σκηνή.

Διάλεξαν το όνομά τους εμπνεόμενοι από το “The Black Angel’s Death Song” των αγαπημένων τους Velvet Underground και ξεκίνησαν την πορεία τους συμμετέχοντας στη θαυμάσια συλλογή “Psychedelica Vol. 1” της Northern Star Records. Η σελίδα τους στο MySpace άρχισε ν’ αποκτά όλο και περισσότερους επισκέπτες και οι ζωντανές τους εμφανίσεις να τραβούν όλο και μεγαλύτερο κοινό. Το φετινό “Indigo Meadow” μοιάζει να αποτελεί ήδη το αγαπημένο album της μπάντας για τους, πολυπληθείς πλέον, φίλους τους.

 Με προάγγελό του το δυναμιτιστικό single “Don’t Play With Guns” και απόλυτο highlight το εκπληκτικό, απίστευτα εθιστικό, garage “Love Me Forever”, η συγκεκριμένη δουλειά φανερώνει ένα group σε top φόρμα που, όπως πάντα, δεν φοβάται να καταπιαστεί με θέματα που οι περισσότεροι σύγχρονοι μουσικοί προτιμούν να μην αγγίζουν. The Black Angels + special guests (t.b.a.)

Τετάρτη, 4/12, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr).

Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00.

Τιμή εισιτηρίου: 25 ευρώ (προπώληση), 28 ευρώ (ταμείο). Διάθεση στα καταστήματα Seven Spots (82 σε ολόκληρη την Ελλάδα), τα βιβλιοπωλεία Παπασωτηρίου και τα καταστήματα Public:
1. Νίκης 1 & Καραγεώργη Σερβίας, Πλ. Συντάγματος, τηλ. 210 3246210
2. Ανδρέα Παπανδρέου 35, The Mall Athens, Μαρούσι, τηλ. 210 6300410
3. Λεωφ. Βουλιαγμένης 276, Athens Metro Mall, Άγιος Δημήτριος, τηλ. 210 9730006
4. Λεωφ. Μεσογείων 402, Αγία Παρασκευή, τηλ. 210 6003118
5. Σ, Καράγιωργα 4 & Λαζαράκη, Γλυφάδα, τηλ. 210 8984300
6. Γρηγορίου Λαμπράκη 152-154, Πειραιάς, τηλ. 210 4126400
7. Ούλωφ Πάλμε 44, Ζωγράφου, τηλ. 210 7777611
8. Ελ. Βενιζέλου 45, Νέα Σμύρνη, τηλ. 210 9355969
9. Χαριλάου Τρικούπη 123, Νέα Ερυθραία, τηλ. 210 6257550
10. Παπαναστασίου 3, Αιγάλεω, τηλ. 210 5904456

Πέμπτη, 5/12, Club του Μύλου (Αγίου Γεωργίου 56, Θεσσαλονίκη, 2310 551836 / 2310 510081, www.mylos.gr).

Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00.

Τιμή εισιτηρίου: 20 ευρώ (προπώληση), 23 ευρώ (ταμείο).

Διάθεση: Ticket House (Μητροπόλεως 102, τηλ. 2310 264880), Lotus Record Shop (Σκρα 7, τηλ. 2310 260776), καταστήματα Seven Spots και στα καταστήματα Public (Τσιμισκή 24 – Μητροπόλεως 33, τηλ. 2310 227288 και Εμπορικό Κέντρο Metiterranean Cosmos, Ε.Ο. Θεσσαλονίκης – Νέων Μουδανιών, Πυλαία, τηλ. 2310 472633)

Η διάθεση εισιτηρίων online - και για τις δύο συναυλίες - γίνεται στο www.viva.gr (τηλ. 11876).
Enhanced by Zemanta

Τρίτη, 17 Σεπτεμβρίου 2013

31 χρόνια χωρίς τον Μάνο Λοΐζο

Ο Μάνος Λοΐζος έφυγε νωρίς από τη ζωή στις 17 Σεπτεμβρίου 1982. Άφησε την τελευταία του πνοή σε νοσοκομείο της Μόσχας, χτυπημένος από την επάρατη νόσο

Ο Εμμανουήλ Λοΐζος γεννήθηκε στις 22 Οκτωβρίου 1937 στο χωριό Άγιοι Βαβατσινιάς της επαρχίας Λάρνακας. Ήταν το μοναδικό παιδί του Ανδρέα Λοΐζου και της Δέσποινας Μανάκη, κόρης γεωπόνου από τη Ρόδο. Η οικογένειά του μετακόμισε στην Αλεξάνδρεια της Αιγύπτου προς αναζήτηση καλύτερης τύχης, όταν ο Μάνος ήταν επτά ετών.

Με τη μουσική ασχολήθηκε από τα μαθητικά του χρόνια. Γράφτηκε σε τοπικό Ωδείο και άρχισε να μαθαίνει βιολί, αλλά κατέληξε στην κιθάρα. Μετά την αποφοίτησή του από το Αβερώφειο Γυμνάσιο της Αλεξάνδρειας το 1955 ήλθε στην Αθήνα και γράφτηκε αρχικά στη Φαρμακευτική Σχολή και στη συνέχεια στην ΑΣΟΕΕ. Στις αρχές του 1960 ήλθε η μεγάλη στροφή στη ζωή του, όταν αποφάσισε να εγκαταλείψει τις σπουδές του και να ασχοληθεί αποκλειστικά με τη μουσική.

Για να επιβιώσει κάνει διάφορες δουλειές, από γκαρσόνι σε ταβέρνα μέχρι γραφίστας και διακοσμητής. Το 1962 έρχεται σε επαφή με τον Μίμη Πλέσσα, ο οποίος μεσολαβεί στη «Φίλιπς» για την ηχογράφηση του πρώτου του τραγουδιού. Είναι το «Τραγούδι του δρόμου», ελληνική απόδοση του Νίκου Γκάτσου σ' ένα ποίημα του Λόρκα με ερμηνευτή τον Γιώργο Μούτσιο.

Το Απρίλιο του 1962 έγινε ιδρυτικό μέλος και αντιπρόεδρος στο Σύλλογο Φίλων Ελληνικής Μουσικής (ΣΦΕΜ), με στόχο τη στήριξη του έργου του Μίκη Θεοδωράκη, αλλά και την προβολή νέων δημιουργών. Στις τάξεις του συλλόγου θα βρεθούν πολύ γρήγορα ο Χρήστος Λεοντής, ο Γιάννης Μαρκόπουλος, ο Διονύσης Σαββόπουλος, η Μαρία Φαραντούρη, ο Νότης Μαυρουδής, ο Φώντας Λάδης, ο Μάνος Ελευθερίου και πολλοί άλλοι. Αναλαμβάνει τη διεύθυνση της χορωδίας του συλλόγου και με αυτή συμμετέχει το καλοκαίρι στις παραστάσεις της μουσικής επιθεώρησης του Μίκη Θεοδωράκη «Όμορφη Πόλη» που ανεβαίνει με μεγάλη επιτυχία στο Θέατρο Παρκ.

Τον Μάρτιο του 1965 παντρεύεται τη Μάρω Λήμνου, τη μετέπειτα συγγραφέα παιδικών βιβλίων, γνωστή ως Μάρω Λοΐζου. Ένα χρόνο αργότερα, τον Αύγουστο του 1966, θα γεννηθεί η κόρη τους Μυρσίνη. Τα επόμενα χρόνια θα είναι αρκετά δημιουργικά για τον συνθέτη. Γράφει τραγούδια και μουσική για το θέατρο και τον κινηματογράφο.

Κατά τη διάρκεια της δικτατορίας μπήκε πολλές φορές στο στόχαστρο των αρχών για τις αριστερές πολιτικές του πεποιθήσεις. Μετά την εξέγερση του Πολυτεχνείου τον Νοέμβριο του 1973 συνελήφθη και πέρασε 10 μέρες στα κρατητήρια στης Ασφάλειας. Μέσα στο ξέφρενο κλίμα της μεταπολίτευσης συμμετέχει στις μεγάλες λαϊκές συναυλίες της εποχής και στο τέλος του 1974 κυκλοφορεί το δίσκο «Τα Τραγούδια του Δρόμου», με όλα εκείνα τα τραγούδια του που είτε είχαν απαγορευτεί τα προηγούμενα χρόνια, είτε δεν τους είχε επιτραπεί η ηχογράφηση από τη λογοκρισία της επταετίας. Την τριετία 1974 - 1977 υπήρξε ένας από τους βασικούς εκφραστές του πολιτικού τραγουδιού. Το 1978 αναλαμβάνει την προεδρία της Ένωσης Μουσικοσυνθετών Ελλάδας και πρωτοστατεί στη δημιουργία φορέα είσπραξης των πνευματικών δικαιωμάτων. Τον ίδιο χρόνο παντρεύεται σε δεύτερο γάμο την ηθοποιό Δώρα Σιτζάνη.

Στην εικοσαετή μουσική του διαδρομή έγραψε μερικά από τα καλύτερα ελληνικά τραγούδια, συνεργαζόμενος με τους στιχουργούς Γιάννη Νεγρεπόντη, Φώντα Λάδη, Μανώλη Ρασούλη, Δημήτρη Χριστοδούλου και Λευτέρη Παπαδόπουλο, με τον οποίο γνωρίστηκε το 1965 και έγιναν αχώριστοι φίλοι. Τα τραγούδια του, γεμάτα λυρισμό και τρυφερότητα, ερμήνευσαν μεγάλα ονόματα του ελληνικού τραγουδιού, όπως ο Γιάννης Καλατζής, ο Γιώργος Νταλάρας, ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου, η Χάρις Αλεξίου, ο Γιάννης Πουλόπουλος, ο Γιάννης Πάριος, η Μαρία Φαραντούρη, ο Στέλιος Καζαντζίδης και η Δήμητρα Γαλάνη.

Ο Μάνος Λοΐζος έφυγε νωρίς από τη ζωή στις 17 Σεπτεμβρίου 1982. Άφησε την τελευταία του πνοή σε νοσοκομείο της Μόσχας, χτυπημένος από την επάρατη νόσο.

Κυριακή, 15 Σεπτεμβρίου 2013

Γιώργος Π. Λαιμός: 40 χρόνια στα κύματα της μουσικής


Το 1973 ο Γιώργος Π. Λαιμός (www.gplemos.com), ξεκινώντας την εκπαίδευση του στη ναυτιλία, ταξιδεύει με ένα εμπορικό πλοίο. Εκεί ακούει πρώτη φορά  το «Goodbye Yellow Brick Road» του Elton John. Άκουσμα που ξύπνησε μέσα του τη διάθεση να ξεκινήσει ταυτόχρονα και το ταξίδι του και στη μουσική. Φέτος γιορτάζει «40 χρόνια στα Κύματα της Μουσικής» με μια συναυλία στο Ίδρυμα Β & Μ Θεοχαράκη στις 3 Οκτωβρίου 2013.

Τον Γ. Π. Λαιμό θα πλαισιώσει το μουσικό σύνολο «Septetto en plo-G.P.LEMOS».

Συντελεστές: 

Σύνθεση: Γιώργος Π. Λαιμός

Ενορχήστρωση: Ζαχαρίας Τσίχλας

Bιολιά: Χρήστος Κουλούρης, Μενέλαος Παπαδανιήλ

Bιόλα: Γιάννης Ρωμανός

Bιολοντσέλο: Μιχάλης Πορφύρης

Κοντραμπάσο: Χάρης Μέρμηγκας

Πιάνο: Γιώργος Λαιμός, Ζαχαρίας Τσίχλας

Ακορντεόν: Γιώργος Λαιμός

Κρουστά: Δημήτρης Βαρζαμπετιάν

Τα τραγούδια θα ερμηνεύσουν  οι: Γιώργος Καραδήμος, Μαριάννα Γερασιμίδου

Τα έσοδα από τη συναυλία θα διατεθούν για τους σκοπούς  του Αναπτυξιακού Κέντρου Οινουσών Αιγαίου   www.oinousseschios.gr

Διάθεση εισιτηρίων: Ίδρυμα Θεοχαράκη και ηλεκτρονικά στο http://www.thf.gr/

Τιμές εισιτηρίων: 20-30-40€

Χορηγοί επικοινωνίας: ΕΦΗΜΕΡΙΔΑ ΝΑΥΤΕΜΠΟΡΙΚΗ, www.naftemporiki.gr, click@tlife.gr. www.elculturre.gr.

Μουσική και θάλασσα...


Δύο αγάπες διαμόρφωσαν τη στάση του Γιώργου Π. Λαιμού απέναντι στη ζωή, με κοινή αφετηρία και των δύο το ταξίδι. Αν και αρκετές φορές υπήρξε το δίλημμα τις επιλογής αποφάσισε να τις συνδυάσει και το κατάφερε με επιτυχία.

Η πρώτη του ουσιαστική επαφή με τη μουσική ήταν σε ηλικία πέντε ετών, παρακολουθώντας μαθήματα ακορντεόν από την καθηγήτρια του Μάχη Βάσου ως την ηλικία των  έντεκα ετών.

Η καθοριστική όμως ήταν το 1973, όταν ταξιδεύοντας με ένα εμπορικό πλοίο έτυχε να ακούσει το "Goodbye yellow brick road" του Elton John, που έγινε η αφορμή της περιπλάνησης του στο πεντάγραμμο. Μουσική σπούδασε σε ωδεία του Λονδίνου, μαθαίνοντας ένα καινούργιο μουσικό όργανο, το πιάνο και πρωτόπαιξε σε live εμφανίσεις με περιστασιακά συγκροτήματα, μέχρι τη στιγμή της γνωριμίας του με το Βαγγέλη Πιτσιλαδή. Μαζί του συμμετείχε σε τρία άλμπουμ, το "Αγάπη μου" με ερμηνευτή τον Βαγγέλη Πιτσιλαδή και τα δύο ορχηστρικά "Οasis - Call me now", "Oasis - Yes i do" μέσα από το οποίο ο Νίκος Φώσκολος επέλεξε το κομμάτι "Aphrodite’s melody" ως soundtrack για την ταινία "Ατίθασα Νιάτα".

Τη δεκαετία του ογδόντα (1983-89) συμμετέχει στους διαγωνισμούς για την ανάδειξη του τραγουδιού της Ελληνικής εκπροσώπησης στη  Eurovision κατακτώντας το 1986 την τρίτη θέση με το τραγούδι "Είσαι εσύ". Την ίδια χρονιά με παραγωγό τον αείμνηστο Σπύρο Ράλλη, έγραψε δώδεκα τραγούδια για το άλμπουμ "Ώρα να μιλήσουμε γι’ αγάπη" του τραγουδιστή Γιώργου Σωτηρόπουλου που κυκλοφόρησε από την Polygram.

Το 2007 επανήλθε στα μουσικά  δρώμενα με το άλμπουμ "Eclipse" που κυκλοφόρησε από την "Virus Music"με 14 κομμάτια (εκ των οποίων 8 ορχηστρικά) υπογράφοντας τη μουσική αλλά και τους στίχους σε τρία απο τα έξι κομμάτια ενώ στα υπόλοιπα τρία συναντάμε τις στιχουργούς Σέβη Τηλιακού και Γιώτα Χαλκίδου. Τα τραγούδια πλαισιώνουν με τη φωνή τους η Έρα Ρούσση αλλά και ο Γιάννης Στάθης στο ντουέτο "Together". Τα έσοδα του άλμπουμ διατίθενται στο "Αναπτυξιακό Κέντρο Οινουσσών - Αιγαίου".

Το 2009 κυκλοφόρησε το άλμπουμ "Εchoes" από την "Αlpha records" με 14 κομμάτια (εκ των οποίων 3 ορχηστρικά) που υπογράφει τη μουσική αλλά και τους στίχους σε τρία απο τα κομμάτια του άλμπουμ, στα υπόλοιπα επτά τους στίχους υπογράφει η Κατερίνα Μποζώνη και ο Αντώνης Παππάς στο τραγούδι "Πρώτο Φιλί". Τα τραγούδια του άλμπουμ ερμηνεύουν οι: Πάνος Καπίρης, Ηρώ Σάϊα, Στέλιος Καρπαθάκης, Γιωργος Φαναρας, Ειρήνη Ζώη και Ξένια. Τα έσοδα του άλμπουμ διατίθενται στο "Ίδρυμα Ηλιαχτίδα" για τα παιδιά με σύνδρομο down.

Το 2011 κυκλοφόρησε το άλμπουμ "en plo 17.09..." από την "ocean music" και την "alpha records" με 13 κομμάτια (εκ των οποίων 7 ορχηστρικά) γραμμένα σε μοντέρνο Rock ρυθμό με στιχουργό το Θάνο Παπανικολάου και ερμηνευτές τους: Γιώργο Τετζεράκη, Γιώργο Καραδήμο, Σοφία Μάνου, Θάνο Παπανικολάου και Γιώργο Παπαδημητράκη (Κόκκινα Χαλιά). Τα έσοδα του άλμπουμ διατίθενται στο Σύλλογο Φίλων Παιδιών με Καρκίνο "Ελπίδα".

Το τελευταίο άλμπουμ "Symphonic Smile" ολοκληρώθηκε το Φεβρουάριο του 2012 και κυκλοφορεί από την "Ocean Music" και την "Alpha Records". Περιέχει 12 τραγούδια ενορχηστρωμένα από τον μουσικό και πιανίστα Ζαχαρία Τσίχλα, εκ των οποίων τα επτά είναι ορχηστρικά, ενώ τα υπόλοιπα πλαισιώνονται από τους στίχους της Κατερίνας Μποζώνη, που ερμηνεύουν οι: Μαριλένα Κανελλίδου, Κατερίνα Κουμπή, Γιώργος Ρομωσιός και η παιδική χορωδία του Δήμου Βύρωνα. Τα έσοδα του άλμπουμ διατίθενται στον εθελοντικό οργανισμό “Το χαμόγελο του παιδιού”.
Enhanced by Zemanta

Σάββατο, 14 Σεπτεμβρίου 2013

Η Πίτσα Παπαδοπούλου και ο Βασίλης Λέκκας τραγουδούν Καζαντζίδη!

Μια μεγάλη συναυλία στο Πάρκο Ελευθέριου Βενιζέλου ετοιμάζουν η Πίτσα Παπαδοπούλου και ο Βασίλης Λέκκας στη μνήμη του Στέλιου Καζαντζίδη.


Σε μια ανεπάντεχη συνάντηση δυο φωνές με διαφορετικές αφετηρίες προσεγγίζουν τα τραγούδια του αξέχαστου Στέλιου με ιδιαίτερο τρόπο προσθέτοντας στοιχεία από την δική τους οπτική, ενισχύοντας μ΄ αυτόν τον τρόπο την αντοχή τους στο χρόνο.

Οι δύο καλλιτέχνες με αυτή την συναυλία αποτίουν φόρο τιμής όχι μόνο στο πρόσωπο αλλά σε μια ολόκληρη εποχή.


20 Σεπτεμβρίου 2013 | Ασύρματος (Πάρκο Ελ. Βενιζέλου) > Δάφνη - Άγιος Δημήτριος Τηλ.: 2109760505

Παρασκευή, 13 Σεπτεμβρίου 2013

Θέατρο Χυτήριο: ΒΙΚΥ ΜΟΣΧΟΛΙΟΥ - «ΤΗΝ ΕΙΚΟΝΑ ΣΟΥ ΣΕΒΑΣΤΗΚΑ»

Πέρασαν πέντε μήνες από την πραγματοποίηση του πρώτου αφιερώματος στη Βίκυ Μοσχολιού από τον Νίκο Αβαγιανό στο θέατρο «Χυτήριο». 

Κατόπιν συνεχούς απαίτησης του κοινού, η βραδιά θα επαναληφθεί υπό εντελώς διαφορετικό πρίσμα την Δευτέρα 30 Σεπτεμβρίου στην αυλή του «Χυτηρίου» με συμμετέχοντες τους Γιώργο Ζαμπέτα, Μαρία Κανελλοπούλου, Νάντια Καραγιάννη, Νίκο Καρακαλπάκη, Ελένη Νταλάρα, Πένυ Ξενάκη, Σόφη Παππά, Πίτσα Παπαδοπούλου, Λυδία Σέρβου, Κώστα Σμοκοβίτη, Μαρία Σουλτάτου και τον Νίκο Αβαγιανό, ενώ στα πλήκτρα θα βρίσκεται ο Γιώργος Τσοκάνης και στα δύο μπουζούκια ο Παναγιώτης Μπουζέας και ο Πάρης Καρακανάς.

Θα παρουσιαστούν με πολλή αγάπη, μεράκι και σεβασμό τραγούδια που δεν ακούστηκαν στο πρώτο μέρος του αφιερώματος, αποδεικνύοντας ότι η δισκογραφία της Βίκυς Μοσχολιού δεν μπορεί να χωρέσει σε μια και μοναδική συναυλία… Γιατί, η Βίκυ Μοσχολιού, κατά τη διάρκεια της σπουδαίας καριέρας της ερμήνευσε τραγούδια, τα οποία, ήδη έχουν αποκτήσει κλασική υπόσταση στη συνείδηση εκείνων που εκτίμησαν το καλλιτεχνικό και ερμηνευτικό ήθος της.
Στις 30 Σεπτεμβρίου για μία ακόμα φορά το «Χυτήριο» θα γεμίσει από ήχους μεγάλων δημιουργιών, τα οποία ακούστηκαν πρώτη φορά από την τόσο σημαντική καλλιτέχνιδα με το όνομα Βίκυ Μοσχολιού…

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Ο Νίκος Αβαγιανός παρουσιάζει τη μουσική παράσταση
«Βίκυ Μοσχολιού – Την εικόνα σου σεβάστηκα»

ΤΡΑΓΟΥΔΟΥΝ ΟΙ
ΓΙΩΡΓΟΣ ΖΑΜΠΕΤΑΣ
ΜΑΡΙΑ ΚΑΝΕΛΛΟΠΟΥΛΟΥ
ΝΑΝΤΙΑ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ
ΝΙΚΟΣ ΚΑΡΑΚΑΛΠΑΚΗΣ
ΕΛΕΝΗ ΝΤΑΛΑΡΑ
ΠΕΝΥ ΞΕΝΑΚΗ
ΣΟΦΗ ΠΑΠΠΑ
ΠΙΤΣΑ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΥ
ΛΥΔΙΑ ΣΕΡΒΟΥ
ΚΩΣΤΑΣ ΣΜΟΚΟΒΙΤΗΣ
ΜΑΡΙΑ ΣΟΥΛΤΑΤΟΥ
και ο ΝΙΚΟΣ ΑΒΑΓΙΑΝΟΣ


ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΓΙΩΡΓΟΣ ΤΣΟΚΑΝΗΣ
ΠΑΙΖΟΥΝ ΟΙ ΜΟΥΣΙΚΟΙ
ΓΙΩΡΓΟΣ ΤΣΟΚΑΝΗΣ / ΠΙΑΝΟ – ΠΛΗΚΤΡΑ
ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΜΠΟΥΖΕΑΣ / ΜΠΟΥΖΟΥΚΙ
ΠΑΡΗΣ ΚΑΡΑΚΑΝΑΣ/ ΜΠΟΥΖΟΥΚΙ


Δευτέρα 30 Σεπτεμβρίου
Χυτήριο Theater & Art Cafe Ιερά Οδός 44, Αθήνα
τηλ.:210.34.12.313


www.chytirio.com


Ώρα έναρξης: 21.00
Είσοδος: 12 € (με κρασί ή μπύρα)
http://210.34.12.31/
210.34.12.31


Πέμπτη, 12 Σεπτεμβρίου 2013

Οι Distortion Tamers σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη

Οι Distortion Tamers γιορτάζουν την κυκλοφορία του νέου τους δίσκου Faith in you με δύο συναυλίες στα μέσα του Οκτώβρη, σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη.


Η αρχή θα γίνει το Σάββατο 12 Οκτωβρίου 2013 στο ιστορικό AN club των Εξαρχείων, όπου οι D.T. θα παρουσιάσουν το Faith in you με τον Αλέξη Καλοφωλιά στο μπάσο , θα παίξουν κομμάτια από τον πρώτο τους δίσκο Junglehead Stories με τον καινούργιο τους μπασίστα Manuel de Villiers και θα συναντηθούν τζαμάροντας με παλιούς, καλούς φίλους.

Οι Chris B.I. (The Last Drive), Νίκος ‘Τσουλούφης’ (Αδιέξοδο, Deus Ex Machina, Bad Lack Souls, ANFO), Eva K. (Soul Resistance, Nonmandol), Pep (Drunk Motherfuckers, Distortion Tamers) και φυσικά ο Alex K. (main bass player στο ‘Faith in you’) θα ανέβουν στη σκηνή του AN club μαζί με το εκρηκτικό και καταξιωμένο τρίο, μετατρέποντας το event σε μία πραγματική rock n’ roll γιορτή!

Εκλεκτοί καλεσμένοι των Distortion Tamers δύο εξαιρετικές μπάντες, οι πολύ ιδιαίτεροι The Misty Blue Boys με καινούργιο δίσκο στα σκαριά και οι BBP (Babi Bone Project), η Surf συμμορία του Babi Bone που αποτελείται από μέλη των μεγάλων Earthbound!

Μία εβδομάδα αργότερα, το συγκρότημα ταξιδεύει στην Θεσσαλονίκη, όπου το Σάββατο 19 Οκτωβρίου 2013 θα ξανασυναντήσει τους φίλους του στη συμπρωτεύουσα, ενάμιση χρόνο μετά την τελευταία του εμφάνιση εκεί. Αυτή τη φορά στο Silver Dollar και με την διάθεση για rock n’ roll πάντα ‘κολημένη στο κόκκινο’, θα παρουσιάσει και εκεί την τελευταία του δουλειά, πλαισιωμένη με κομμάτια από τον πρώτο του δίσκο καθώς και διασκευές, σ’ ένα Σαββατόβραδο αγνού rock n’ roll!

Τοποθεσία: Αθήνα - AN club, Σολωμού 13, Εξάρχεια, τηλ.: 210 330 5056
Θεσσαλονίκη - Silver Dollar, Εθνικής Αμύνης 19, τηλ. 2310 283613

Ημερομηνία: Αθήνα: Σάββατο 12 Οκτωβρίου 2013
Θεσσαλονίκη: Σάββατο 19 Οκτωβρίου 2013

Τιμές εισιτηρίων: 8 ευρώ

VIDEO - «'Εφυγε» από τη ζωή ο Ιταλός τραγουδιστής Τζίμι Φοντάνα

Σε ηλικία 78 ετών άφησε την τελευταία του πνόη στο σπίτι του στην Ρώμη ο Ιταλός τραγουδιστής Τζίμι Φοντάνα-Ακούστε την μεγάλη του επιτυχία «Ιl Mondo»


Πολύ γνωστός διεθνώς για την επιτυχία του «Il Mondο» ο Φοντάνα ήταν ένας από τους πιο επιτυχημένους τραγουδιστές και τραγουδοποιούς της Ιταλίας, ενώ είχε δοκιμαστεί και ως ηθοποιός.

Το πραγματικό του όνομα ήταν Ενρίκο Σμπρίκολι και είχε γεννηθεί στην πόλη Καμερίνο της κεντρικής Ιταλίας, όπου είχε ολοκληρώσει σπουδές λογιστή. Αυτοδίδακτος στην μουσική, έδειξε από πολύ νέος ιδιαίτερη κλίση και αγάπη στην τζαζ.

Το 1961 συμμετείχε για πρώτη φορά στο Φεστιβάλ Ιταλικού Τραγουδιού του Σαν Ρέμο. Η μεγαλύτερη επιτυχία του Φοντάνα ήταν αναμφισβήτητα το τραγούδι «Ιl Mondo» το οποίο και ερμήνευσε για πρώτη φορά το 1965. Είχε συμβάλει ένα μέρος της μουσικής αυτής σύνθεσης.

Το κομμάτι αυτό κατόπιν τραγουδήθηκε από σειρά γνωστών καλλιτεχνών σε δεκάδες εκδοχές του σε άλλες γλώσσες.

Το 1971 συνέθεσε την μουσική και υπέγραψε μέρος των στίχων του τραγουδιού «Che Sarà» το οποίο παρουσίασε στο Σαν Ρέμο. Κατά την διάρκεια της δεκαετίας του 70΄, απογοητευμένος από τις  δισκογραφικές εταιρίες, ο Ιταλός καλλιτέχνης άνοιξε καφέ μπαρ στην πόλη της Ματσεράτα, στην περιφέρεια Μάρκε της κεντρικής Ιταλίας. Το 1979, όμως, ξανάρχισε να συνθέτει και να τραγουδά.

Ο Τζίμι Φοντάνα είχε γράψει, επίσης, τους στίχους σειράς μουσικών κομματιών που μεταδόθηκαν από γνωστές εκπομπές της ιταλικής δημόσιας τηλεόρασης Rai.

Ακούστε εδώ τη μεγάλη επιτυχία του «Il Mondo»

Τετάρτη, 11 Σεπτεμβρίου 2013

Ο ΧΡΗΣΤΟΣ ΔΑΝΤΗΣ για πρώτη φορά στο ΒΕΑΚΕΙΟ

Ο ΧΡΗΣΤΟΣ ΔΑΝΤΗΣ έρχεται για πρώτη φορά στο ΒΕΑΚΕΙΟ με τον "ΗΛΕΚΤΡΙΚΟ ΕΡΩΤΑ"


Μία μουσική παράσταση  που περιέχει τις μεγάλες αγάπες/επιτυχίες της 20χρονης διαδρομής του.

Η τελευταία συναυλία της  φετινής χρονιάς για το όμορφο αυτό θέατρο του Πειραιά, συνδέεται  με την καταγραφή μιας πορείας  με συναισθηματικές και ηχητικές "εντάσεις".

"Τραγούδια  και Συναισθήματα στην Πρίζα", όπως δηλώνει ο Χρήστος Δάντης.

Από το "ΠΑΕΙ Η ΑΓΑΠΗ ΜΟΥ" στο "ΚΑΠΟΙΟΣ Σ' ΑΓΑΠΑΕΙ", από το "ΚΟΜΜΑΤΙΑ" στο "ΔΩΜΑΤΙΟ", από το "ΨΑΞΕ ΜΕ" στο "ΠΑΛΙΟ ΜΟΥ ΠΑΛΤΟ" και από κεί στα πιο πρόσφατα "ΜΟΝΑΞΙΑ ΜΟΥ  ΓΙΑ ΠΕΣ" και "ΜΙΑ ΦΟΡΑ ΚΙ ΕΝΑΝ ΚΑΙΡΟ",ξεδιπλώνεται ένα ηλεκτρικό-μουσικό  παραμύθι.

Αφηγητής και Πρωταγωνιστής  είναι ο Χρήστος Δάντης, ερμηνευτής και δημιουργός πολλών από τα αγαπημένα τραγούδια της διαδρομής.

Αυτή η τελευταία του  ιδιότητα, είναι και η αφορμή να προτείνει στον Αγαπημένο του  Φίλο ΠΑΣΧΑΛΗ ΤΕΡΖΗ  να τον φιλοξενήσει, συνοδεύοντας με την μπάντα του τις επιτυχίες που μοναδικά σφράγισε,όσες φορές συνεργάστηκαν.

Η μεγάλη αγκαλιά του τραγουδιού, αυτή η γειτονιά της αγάπης, θα ενωθεί στο "λοφάκι της Καστέλλας" με τους ήχους,τις φωνές  και τις εκπλήξεις μιας βραδιάς που θα μείνει ψηλά στις μνήμες και τις ψυχές μας, όπλο απέναντι σ ένα Χειμώνα που έρχεται και χρειάζεται δύναμη για να τον παλέψουμε.

Και γκάζια, πολλά  γκάζια!!!

Ηλεκτρικά!!!

Ηλεκτρικός Δάντης λοιπόν, με έρωτα για τη Μουσική και τα Τραγούδια.

Συμμετέχουν

Αλεξάνδρα Κόνιακ

Ifigenia Atkinson

Εύα Τσάχρα.

Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου στο Βεάκειο Θέατρο Πειραιά.

Σημεία προπώλησης:
Κινηματογράφος ΣΙΝΕΑΚ, Καραΐσκου 102, Πλατεία Κοραή, Πειραιάς. Ώρες: 9:00-15:00 & 18:00-22:00, Τηλ.: 210 4225653
Καταστήματα PUBLIC, Πειραιάς, Σύνταγμα, Νέα Σμύρνη, Γλυφάδα, Άγιος Δημήτριος, Χαλάνδρι & The Mall Μαρούσι.

Τιμή εισιτηρίου: 12 €

Ώρα έναρξης: 21:30

Τρίτη, 10 Σεπτεμβρίου 2013

Συναυλία του Νίκου Ξυδάκη στον Κήπο του Μεγάρου

Με τίτλο “Βρεχει στην Εθνική Οδό και με την συμμετοχή των Γεωργία Νταγάκη, Γιώργη Χριστοδούλου, Ηλία Βαμβακούση και τους  Pop Eye.


Με  την πολυαναμενόμενη συναυλία του Νίκου Ξυδάκη κορυφώνονται το Σάββατο 14 Σεπτεμβρίου στις 9 το βράδυ, οι εκδηλώσεις του κήπου που φέτος πλημμύρισε από μουσική και κόσμο. Ο Νίκος Ξυδάκης, ο σπουδαίος 'Ελληνας συνθέτης επιστρέφει στο Μέγαρο και στον υπέροχο κήπο του, για να παρουσιάσει μια νέα προσέγγιση του έργου του “Η Εκδίκηση της Γυφτιάς”, έργο σταθμό στην ελληνική μουσική που αγαπήθηκε πολύ και θεωρείται πλέον κλασικό. Στη μοναδική αυτή συναυλία, το δικό τους χρώμα θα προσθέσουν γνωστά τραγούδια του συνθέτη που έχουν γράψει τη δική τους ιστορία, αλλά και κάποια που θα ακουστούν για πρώτη φορά σε συναυλία.

Η βραδιά έχει τον τίτλο ‘Βρέχει στην Εθνική Οδό’ ενός από τα ωραιότερα κομμάτια της ‘Εκδίκησης της Γυφτιάς’, ενός τραγουδιού ‘φευγάτου’ ντυμένου μελαγχολικά με τους στίχους του Μανώλη Ρασούλη. Μια ματιά στην ταυτότητα του ‘Εκδίκησης’ : έτος κυκλοφορίας 1978, εταιρία παραγωγής η Λύρα του Νίκου Πατσιφά, η μουσική του Νίκου Ξυδάκη, οι στίχοι του Μανώλη Ρασούλη, η παραγωγή του Διονύση Σαββόπουλου. Τραγουδιστής ο αξέχαστος Νίκος Παπάζογλου(συμμετείχαν η Σοφία Διαμαντή και ο Διονύσης Σαββόπουλος). Το εξώφυλλο υπογράφει ο Αλέξης Κυριτσόπουλος.

Τα τραγούδια που θα ακουστούν θα είναι γνώριμα και αγαπημένα: Ιερά Οδός, Παντοκράτορας, Αέρας της Αγάπης, Κάιρο Ναύπλιο Χαρτούμ, Τι θέλω τι, Γρήγορα η ώρα, Ιζαμπώ, Καστριτσιάνικο, Ερωτικό, Ιλισσός, Φυσά βοριάς, Τα ρόδα του ανέμου, Κυνός, Κοιμωμένη, Σαν μια ταινία, Φίλε αδελφή ψυχή, με μέλι, Στη ρωγμή του χρόνου, Βρέχει στην Εθνική Οδό, Από περιέργεια υπάρχω, Κανείς εδώ δεν τραγουδά, Αλμπατρος, Μετανάστης στην αγκάλη σου, Στην Πόλυ, Στην αρχή των τραγουδιών, Συνεργεία, Χαβαλεδιάρικο, Δασάκι, Τροχαίο, Γέμισε μου το ποτήρι, Σουμιτζού, Από τη γυναίκα, Τρελή κι αδέσποτη, Μη φοβάσαι, Οι Μάγκες.

Την ορχήστρα αποτελούν οι μουσικοί: Δημήτρης Μπουζάνης(πιάνο), Δημήτρης Χουντής(σαξόφωνο), Γιώργος Διαμαντόπουλος(πλήκτρα), Θάνος Μιχαηλίδης(τύμπανα), Ηλίας Βαμβακούσης(ούτι) και η Γεωργία Νταγάκη(λύρα)
Την επιμέλεια  της ορχήστρας έχουν ο Δημήτρης Μπουζάνης και ο  Γιώργος Διαμαντόπουλος


Προπώληση εισιτηρίων: €10,00.
Πώληση εισιτηρίων κατά την είσοδο την ημέρα της  συναυλίας: €12,00

«Προμηθέας Δεσμώτης»- Η όπερα του Παναγιώτη Καρούσου στο Περιστέρι

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΕΙ ΚΑΙ ΣΚΗΝΟΘΕΤΕΙ Ο ΒΑΣΙΛΗΣ ΑΣΗΜΑΚΟΠΟΥΛΟΣ  


«Πολιτιστικός Σεπτέμβρης 2013» του Δήμου Περιστερίου με Βραδιά Όπερας: Παρουσίαση του Λυρικού Δράματος «Προμηθέας Δεσμώτης» σε μουσική και λιμπρέτο του Παναγιώτη Καρούσου βασισμένο στην ομώνυμη τραγωδία του Αισχύλου.

Διανομή ρόλων:
Προμηθέας: Βασίλης Ασημακόπουλος, μπάσος
Ιώ/Νύμφη: Μαρία Λυμπεράκου, σοπράνο
Ωκεανός/Ερμής: Αναστάσιος Στέλλας, τενόρος
Βία/Αθηνά: Μαριμέλ Χρύση, σοπράνο
Ήφαιστος/Δίας: Παναγιώτης Καρούσος, βαρύτονος
Ωκεανίδα: Βίκυ Βιρβίλη, ηθοποιός
Χορός Ωκεανίδων: Ιέρειες
Βιβή Κλεισούρα, πιάνο
Κοστούμια: Ελληνοαμερικανικό Κέντρο των Τεχνών

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 27 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2013 ΩΡΑ 20:00
ΘΕΑΤΡΟ "ΤΕΧΝΗ ΣΤΗΝ ΠΕΤΡΑ"
Άλσος Περιστερίου - Είσοδος ελεύθερη

Ιστορικό του έργου Προμηθεύς:
Ο Προμηθέας πρωτοπαρουσιάστηκε στο Μόντρεαλ του Καναδά το 1994 και παιζόταν κατά διαστήματα στα Γαλλικά μέχρι το 2000.
Το 1998 παρουσιάστηκε στο Λος Άντζελες στο Beverly Hills City Hall.
Το 2008 ανέβηκε στην Νέα Υόρκη και στην Ουάσινγκτον στα Αγγλικά με πρωταγωνιστές από την όπερα της Νέας Υόρκης υπό την διεύθυνση του μαέστρου Grant Gilman. Το έργο εντυπωσίασε με τον υψηλό λυρισμό και χαρακτηρίσθηκε θεϊκό. Στην Ελλάδα ο Προμηθέας ανέβηκε στα Δημοτικά θέατρα Αργοστολίου, Ληξουρίου, Ιθάκης, Χολαργού, Χαλκίδας, στην αίθουσα της Εταιρίας Ελλήνων Λογοτεχνών, στην αίθουσα συναυλιών Παρνασσός, στην Παλαιά Βουλή, στο Θέατρο Βεάκειο και στον Πολυχώρο του Δήμου Αθηναίων, στο Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου, και στο Αρχαίο Θέατρο Εκκλησιαστήριο (Ωδείο) Αρχαίας Μεσσήνης.
Επίσης τον Ιούνιο του 2013 ανέβηκε στο Θέατρο Τζένη Καρέζη σε επιμέλεια του ηθοποιού Κώστα Καζάκου. Η μουσική της όπερας «Προμηθέας Δεσμώτης» του Παναγιώτη Καρούσου θεωρείται αριστουργηματική, πρωτότυπη, δωρικής απλότητας και μεγαλείου. Ο Ελληνοκαναδός μουσικοσυνθέτης κ. Παναγιώτης Καρούσος, έχει βραβευτεί από την Ομοσπονδιακή Κυβέρνηση του Καναδά, και την Κυβέρνηση του Κεμπέκ για την προσφορά του στην τέχνη.

Κυριακή, 8 Σεπτεμβρίου 2013

SCORPIONS: Γερμανική απόβαση στις 11, 12, 14/9

ΟΙ SCORPIONS σε μια ιστορική αναδρομή της 40χρονης καριέρας τους (με 5.000 συναυλίες σε 80 χώρες και 75 εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων) θα βρεθούν στην Αθήνα, κάτω από τα φώτα του MTV Unplugged!


 Με 12 μουσικούς στη σκηνή, κλασικά έγχορδα και special guests, σε ένα μοναδικό «project» που θα μαγνητοσκοπηθεί για να κυκλοφορήσει σε 47 χώρες.

Ο τραγουδιστής των Scorpions, Klaus Meine, δήλωσε πρόσφατα: «Τον περασμένο Δεκέμβριο αποφασίσαμε να σταματήσουμε. Ετσι όταν μας έγινε αυτή η πρόταση από την εταιρεία μας Sony Music, υπήρχαν κάποια ερωτήματα. Σε ένα πράγμα, όμως, συμφωνήσαμε όλοι από την πρώτη στιγμή: αν πρόκειται να το κάνουμε, θα το κάνουμε στην Ελλάδα! Οι Ελληνες είναι οι μεγαλύτεροι θαυμαστές μας - αυτός είναι ο κύριος λόγος που αποφασίσαμε να κάνουμε το project στην Αθήνα. Επιστρέφουμε για να αποδείξουμε ότι οι Ελληνες είναι μέσα στην καρδιά μας όλα αυτά τα χρόνια. Επιλέξαμε το θέατρο του Λυκαβηττού γιατί γι' αυτό το project θέλαμε έναν μικρότερο και πιο ζεστό χώρο. Εχουμε ξαναπαίξει στον Λυκαβηττό και θυμόμαστε ακόμα ότι όταν φτάσαμε υπήρχαν fans παντού! Είχαν σκαρφαλώσει στα βράχια γύρω από το θέατρο, ήταν πραγματικά συγκλονιστικό!

Είναι η πρώτη φορά που παρουσιάζουμε ένα τέτοιο project στην Ελλάδα, θα είναι κάτι πολύ ξεχωριστό. Εκτός από τις μεγάλες μας επιτυχίες, θα παίξουμε αγαπημένα τραγούδια που δεν έχουμε ξαναπαίξει ποτέ ζωντανά, όπως το "Born to touch your feelings" ή το "When you came into my life", αλλά και καινούργιες συνθέσεις που θα ακουστούν πρώτη φορά. Είναι συναρπαστικό για μας όλο αυτό που θα γίνει, είναι μια νέα πρόκληση!».

Πότε: 11, 12, 14/9. Πού: Θέατρο Λυκαβηττού (τηλ. 210-7298930). Ωρα: 20.30. Εισ.: 38 ευρώ (φοιτ./παιδ./ανεργ. 30 ευρώ ).

Στις 11 & 12/9 οι θεατές θα είναι μόνο καθήμενοι στις κερκίδες και σε καθίσματα στο χώρο μπροστά από τη σκηνή, ενώ στις 14/9 θα είναι καθήμενοι στις κερκίδες του θεάτρου και όρθιοι στο χώρο μπροστά από τη σκηνή.
Enhanced by Zemanta

Παρασκευή, 6 Σεπτεμβρίου 2013

Ο Μάριος Φραγκούλης τραγουδά τους «δικούς» του ήρωες στο Ηρώδειο

Θρυλικοί ήρωες της όπερας, των μιούζικαλ, του θεάτρου αλλά και της έβδομης τέχνης θα αναβιώσουν στη σκηνή του Ηρωδείου μέσα από τη φωνή του διεθνούς φήμης Έλληνα τενόρου.


Τις σημαντικότερες στιγμές της προσωπικής του διαδρομής στο θέατρο και τη μουσική, περικλείει ο Μάριος Φραγκούλης μέσα στην «αυτοβιογραφική» μουσική παράσταση με τίτλο «Stage Heroes – Οι δικοί μου Ήρωες», σε μουσική διεύθυνση Λουκά Καρυτινού.

 Ο διεθνής Έλληνας τενόρος καλείται να τραγουδήσει τους δικούς ήρωες από τον χώρο της όπερας, του μιούζικαλ, του θεάτρου και της έβδομης τέχνης, τους ήρωες που τον ενέπνευσαν από τα πρώτα χρόνια της καριέρας του μέχρι και σήμερα.

Στην μεγάλη συναυλία που θα πραγματοποιηθεί στις 22 Σεπτεμβρίου στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού, θα ακουστούν άριες από γνωστές και αγαπημένες όπερες όπως «O κουρέας της Σεβίλλης», «Τραβιάτα», «Το ελιξήριο της αγάπης», ναπολιτάνικες καντσονέτες  με αναφορές στον σπουδαίο Ιταλό τενόρο Μάριο Λάνζα, αλλά κα αποσπάσματα από ρόλους από έργα- σταθμούς στην καριέρα του Μάριου Φραγκούλη όπως «Η Λειτουργία του Ορφέα», «Ερωτόκριτος», «Όρνιθες» και άλλα.

Μαζί με τη σοπράνο Ντέμπορα Μάγιερς, ο γνωστός τενόρος θα παρουσιάσει αγαπημένα ντουέτα από διάσημα μιούζικαλ όπως τα «Le Miserables», «Phantom of the Opera», «The King and I» και  «West Side Story», ενώ τη συναυλία θα πλαισιώσει σπάνιο οπτικοακουστικό υλικό από σπάνιες στιγμές της καριέρας του.

Ώρα: 21:00, Προπώληση: Στα καταστήματα Public, τα εκδοτήρια του Ticket Services (Πανεπιστημίου 39 ,Στοά Πεσμαζόγλου) και ηλεκτρονικά από τις σελίδες www.livetickets.gr και www.ticketservices.gr.

Οι τιμές των εισιτηρίων διαμορφώνονται ως εξής: διακεκριμένη ζώνη: 75 ευρώ, Α' ζώνη: 60 ευρώ, Β' ζώνη: 50 ευρώ, Γ' ζώνη: 40 ευρώ, άνω διάζωμα: 20 ευρώ - μειωμένο: 15 ευρώ.

Ο Paul Goodman στο Zp87

Ο Paul Goodman μουσικός και συνθέτης με μεγάλη εμπειρία σε ποικίλες τροπικές μουσικές παραδόσεις, θα βρίσκεται στο Zp87 (Ζωοδόχου Πηγής 87, στα Εξάρχεια,  την Παρασκευή 20 Σεπτέμβρη.

Η μουσική του εμπειρία και η εσωτερικότητα του ήχου του, δίνουν ένα χαρακτηριστικό προσωπικό ύφος στις συνθέσεις του. Η αιώρηση ανάμεσα στο παλιό και το σύγχρονο, το στοιχείο της έκπληξης και οι ασυνήθιστες μελωδικές και ρυθμικές γραμμές είναι μερικά από τα χαρακτηριστικά που κάνουν τον ήχο του Paul Goodman τόσο ιδιαίτερο.

Μαζί με τους συνεργάτες του, Μανωλία Κοκολογιάννη και Παναγιώτη Μαύρη, θα παρουσιάσει μουσικές που έχει κυρίως συνθέσει τα τελευταία δέκα χρόνια που ζει στην Κρήτη.


Paul Goodman: σάζι, λύρα
Μανωλία Κοκολογιάννη: λύρα
Παναγιώτης Μαύρης: τόμπακ

Πέμπτη, 5 Σεπτεμβρίου 2013

Τραγούδια και χοροί του Πόντου στο BADMINTON - Τετάρτη 11 Σεπτεμβρίου

H Πέλα Νικολαΐδου, ο Αλέξης Παρχαρίδης και ο Ματθαίος Τσαχουρίδης θ’ αποδώσουν τραγούδια του Πόντου. 


Τραγούδια που  καθρεφτίζουν τη ψυχή και τη λεβεντιά των περήφανων Ελλήνων που  έγραψαν τη δική τους ιστορία από  τα παράλια της Μαύρης Θάλασσας μέχρι  την οροσειρά του Καυκάσου. Τραγούδια  που συντηρούν ένα αρχαιοπρεπές γλωσσικό ιδίωμα, στα οποία επιβιώνει με τον πιο γνήσιο τρόπο η αρχαία Ιωνική διάλεκτος. 

Τραγούδια που  υμνούν την αγάπη, τον άνθρωπο  και τις αξίες της ζωής με έναν μοναδικό τρόπο, ο οποίος αντανακλά  την ψυχοσύνθεση των Ποντίων, πολύτιμη κληρονομιά που έφεραν στις αποσκευές τους οι πρόσφυγες που ξεριζώθηκαν με βίαιο τρόπο από τις πατρογονικές τους εστίες.

Στο δεύτερο  μέρος της συναυλίας καθώς  θα προχωράει η νύχτα τα τραγούδια  θα οδηγήσουν σε κέφι και χορό.

Πέλα Νικολαΐδου - τραγούδι
Αλέξης Παρχαρίδης: τραγούδι
Ματθαίος Τσαχουρίδης : ποντιακή λύρα
Κώστας Αλεξανδρίδης: αφηγήσεις
Παναγιώτης  Κοπαλίδης: νταούλι

Τετάρτη 11 Σεπτεμβρίου 
Ώρα έναρξης: 21:00
Γενική είσοδος: 15€ - Φοιτητικό, ανέργων: 10€
Θέατρο BADMINTON- Αύλειος χώρος
Προπώληση: abcd.gr, viva.gr, Public, Παπασωτηρίου, Seven Spots, τηλ. 210-8840600

Τετάρτη, 4 Σεπτεμβρίου 2013

Ο Ψαραντώνης και ο Βασίλης Σκουλάς στο «festivalaki»

Μαντινάδες, ριζίτικα, χοροί και γεύσεις από την Κρήτη στο festivalaki που «άνοιξε τα φτερά του» για την Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων!


Με οικοδεσπότες τον Ψαραντώνη και τον Βασίλη Σκουλά ανοίγει στις 14 Σεπτεμβρίου το κρητικής καταγωγής «Φεστιβαλάκι», που όπως υποδηλώνει και το όνομα,  είναι ένα σύγχρονο φεστιβάλ με επίκεντρο τις τέχνες και τον πολιτισμό της Κρήτης.

Δύο ζωντανοί θρύλοι της Κρητικής μουσικής, ο Ψαραντώνης και ο Βασίλης Σκουλάς, μοιράζονται τη σκηνή της Τεχνόπολης με καταξιωμένους μουσικούς και ερμηνευτές όπως τον Βασίλη Σταυρακάκη- για πολλούς είναι η αντιπροσωπευτικότερη φωνή του Κρητικού τραγουδιού- τον Γιώργη Ξυλούρη (Ψαρογιώργη), τον Ρεθυμνιώτη Αλέξανδρο Παπαδάκη και τον Δημήτρη Σγουρό σε μία σπάνια καλλιτεχνική σύμπραξη. Μαζί τους, το μουσικό σύνολο TrioDaulute, ο Λεωνίδας Λαϊνάκης και τα αδέρφια Κωστής και Κλεάνθης Ατσαλάκης.


Τους παραδοσιακούς χορούς του νησιού θα σύρουν, το σωματείο Κρητικής ιστορίας, παράδοσης και λαογραφίας «Δροσουλίτες» και ο λαογραφικός όμιλος «Αορείτη»,  ενώ θα πραγματοποιηθούν και μαθήματα παραδοσιακών Κρητικών χορών.

Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να δοκιμάσουν προιόντα και παραδοσιακές γεύσεις της Κρήτης -από τον περίφημο «ντάκο» και το καπνιστό απάκι - και να πιούν τσικουδιά και κρασί.

Στο πρόγραμμα συντάμε επίσης, καλλιτεχνικά δρώμενα, εκθέσεις, εργαστήρια, ομιλίες θεατρικές παραστάσεις και φυσικά πολλές μαντινάδες.

Περισσότερες πληροφορίες και αναλυτικό πρόγραμμα του φεστιβάλ θα βρείτε στο:  www.festivalaki.gr.

14 Σεπτεμβρίου, «Τεχνόπολις» Δήμου Αθηναίων: Πειραιώς 100, Γκάζι, ΄Ωρα έναρξης: 17:00, Τιμή: 13 ευρώ

Τρίτη, 3 Σεπτεμβρίου 2013

Έφυγε η βασίλισσα του πάλκου Άννα Χρυσάφη

 Με συνεργασίες που οι περισσότεροι τραγουδιστές δεν θα μπορούσαν καν να έχουν ονειρευτεί, η Άννα Χρυσάφη που έφυγε στα 92 της χρόνια, έγραψε τη δική της σημαντική ιστορία στο ελληνικό λαϊκό και ρεμπέτικο τραγούδι. 

Ήταν η πρώτη λαϊκή τραγουδίστρια που εμφανίστηκε στον ελληνικό κινηματογράφο. 

Η  Άννα Χρυσάφη πέθανε πλήρης ημερών στα 92 χρόνια της

Θεοδωράκης, Χατζιδάκις, Ζαμπέτας, Παπαϊωάννου, Τσιτσάνης, Καλδάρας, Χιώτης, Μητσάκης, Βαμβακάρης, Μπέλλου, Διονυσίου ήταν οι πιο σημαντικοί στους οποίους χάρισε τη φωνή της.

Γεννημένη ένα χρόνο πριν τη Μικρασιατική Καταστροφή, παιδί προσφύγων η ίδια, μπήκε στη βιοπάλη ως μοδίστρα της λεγόμενης τότε υψηλής κοινωνίας. Μα από μια οικογένεια με μουσική παράδοση όπως η δική της, είναι δύσκολο να ξεφύγει κάποιος.


Από το 1949 που πρωτοανέβηκε σε λαϊκό πάλκο της Αθήνας, έδειξε την καλλιτεχνική της στόφα. Την ίδια χρονιά μπήκε στην δισκογραφία ερμηνεύοντας τα Πεταλάκια του Χιώτη, μαζί με τον Τάκη Μπίνη.

Με τον Κώστα Μητσάκη
Σε όλη της την καριέρα ηχογράφησε περισσότερα από 400 τραγούδια, τα οποία ωστόσο θα ήταν πολύ περισσότερα αν φρόντιζε να δημιουργεί καλύτερες για εκείνην «συγκυρίες», καθώς, πολλά τραγούδια που η ίδια ανέδειξε με την ασύγκριτη φωνή της, όταν ερχόταν η ώρα να περάσουν στο βινύλιο, επιλεγόταν κάποια άλλη καλλιτέχνις.

Η σεμνότητα όμως έχει πάντα κάποιο κόστος, και στον συγκεκριμένο χώρο το κόστος αυτό μπορεί να είναι και πολύ μεγαλύτερο. Και η Άννα Χρυσάφη πέρα από όλα τα άλλα, ήταν και έμεινε μέχρι το τέλος της ένας σεμνός κι αθόρυβος άνθρωπος.

Ήταν η πρώτη λαϊκή τραγουδίστρια που εμφανίστηκε σε ελληνική ταινία, στον «Πύργο των Ιπποτών» του 1952, με το «Μια γυναίκα, δύο άντρες, κομπολόι δίχως χάντρες» του Γιώργου Μητσάκη, ενώ είχε συνεργαστεί με το σπουδαίο Μάνο Χατζιδάκι στη μεγάλη επιτυχία «Δεν μπορεί κανείς να ξέρει», που ακούστηκε στην ταινία «Το κοροϊδάκι της δεσποινίδος».

Ερμήνευσε πάνω από 400 τραγούδια. Μεγάλες της επιτυχίες ήταν τα: «Πεταλάκια» του Μανώλη Χιώτη, «Το παρελθόν θυμήθηκα» του Στράτου Καμενίδη, «Στο Τούνεζι στην Μπαρμπαριά» και «Ανάθεμά σε θάλασσα» (ντουέτο με τη Μαρίκα Νίνου) του Βασίλη Τσιτσάνη, «Μες στης Πόλης το χαμάμ» του Ανέστου Δελιά, «Πολλά ν' ακούς λίγα να λες» του Απόστολου Καλδάρα και κυρίως τα «Πάρε το δαχτυλίδι μου», «Οπου Γιώργος και μάλαμα» και «Πάλιωσε το σακάκι μου» του Μητσάκη. Μεγάλες της στιγμές «Το κορίτσι απόψε θέλει» του Γιάννη Τατασόπουλου και με τον Πάνο Γαβαλά - και μαζί τη Σωτηρία Μπέλλου - το θρυλικό «Λίγα ψίχουλα αγάπης σου γυρεύω» του Σταύρου Τζουανάκου.

Η κηδεία της έγινε χθες στα Καλύβια Αττικής.

Στα Βριλήσσια το ντουέτο Μαρινέλλα- Κ.Χατζής

Την Πέμπτη 12 Σεπτεμβρίου


ΜΑΡΙΝΕΛΛΑ – ΚΩΣΤΑΣ ΧΑΤΖΗΣ. ΡΕΣΙΤΑΛ, ένας από τους πιο ποιοτικούς και συγχρόνως εμπορικούς δίσκους όλων των εποχών... Μία συλλογή με υπέροχα τραγούδια που η Μαρινέλλα και ο Κώστας Χατζής, 36 χρόνια μετά τον Σκορπιό και τις πρόσφατες εμφανίσεις τους στο Παλλάς στην Αθήνα και στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης τους πρώτους μήνες του 2013, τραγούδησαν σε μια σειρά συναυλιών αυτό το καλοκαίρι σε όλη την Ελλάδα. Μετά τις πολύ επιτυχημένες συναυλίες τους σε πάνω από 20 πόλεις της Ελλάδας κλείνουν αυτόν τον κύκλο με μια μεγάλη συναυλία τη Πέμπτη 12 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Αλίκη Βουγιουκλάκη στα Βριλήσσια. 

Μαρινέλλα και Κώστας Χατζής λοιπόν επιτέλους και πάλι μαζί... Επί σκηνής οι δύο καταξιωμένοι καλλιτέχνες δικαιώνουν τις προσδοκίες όσων περίμεναν αυτή τη σύμπραξη, δημιουργώντας μια αληθινή εμπειρία μουσικής απόλαυσης. Θα ενώσουν τις φωνές τους και τη μοναδική ερμηνεία τους για να μας θυμίσουν και να μας συγκινήσουν με τραγούδια γεμάτα νοσταλγία.

Το αξέχαστο ρεσιτάλ του χειμώνα του 1976 επιστρέφει και φέρνει μαζί του μελωδίες και εικόνες από μία Ελλάδα όχι και τόσο μακρινή, αλλά σίγουρα πολύ διαφορετική. Μία συνάντηση που θα μπορούσε να ήταν μόνο μία εξαιρετική σύμπτωση που γοήτευσε. Τελικά όμως ήταν αυτό που λένε η απόλυτη χημεία. Ένα μοναδικό γεγονός από δύο καλλιτέχνες που καταλήγουν πάντα να μας κάνουν να αναρωτιόμαστε γι' αυτό το :"Κι ύστερα..."

Για όλους όσους το έζησαν αλλά και όλους όσους έχουν την περιέργεια να το ζήσουν, η μουσική αυτή παράσταση είναι ένα ταξίδι στο χρόνο, στο συναίσθημα, στις μνήμες της ζωής της δικής τους και της δικής μας, ένα ανεπανάληπτο μουσικό γεγονός.

Η βραδιά ξεκινά με τον Κώστα Χατζή να ερμηνεύει με την κιθάρα του και με τον δικό του ιδιαίτερο τρόπο μερικά από τα πιο γνωστά και αγαπημένα τραγούδια που έχει γράψει όπως το “Θυμάμαι”, το “Δεν είμ’ εγώ”, το “Σπουδαίοι άνθρωποι αλλά...”.

Στη συνέχεια η Μαρινέλλα με το εκρηκτικό της ταμπεραμέντο τραγουδά τις μεγάλες τους επιτυχίες όπως “Σύνορα η αγάπη δεν γνωρίζει”, “Σ’αγαπώ ”, “Κι’ ύστερα”, “Πάρε με μαζί σου τσιγγάνε”, “Η αγάπη όλα τα υπομένει...” και πολλά άλλα.

Στο δεύτερο μέρος, αρχικά η Μαρινέλλα και στη συνέχεια ο Κώστας Χατζής, συνοδευόμενοι από δεκαμελή ορχήστρα ερμηνεύουν τραγούδια από τους δίσκους Ρεσιτάλ και Ταμ-Ταμ ενώ η παράσταση κλείνει με τους δύο κορυφαίους καλλιτέχνες, ντουέτο, σ’ ένα εντυπωσιακό και μαγευτικό φινάλε.

Δύο από τους πρωτεργάτες του Ρεσιτάλ, ο Φίλιππος Παπαθεοδώρου, παραγωγός του δίσκου και ο Γιάννης Σμυρναίος, ηχολήπτης, είναι πάλι παρόντες. Ο πρώτος στην καλλιτεχνική επιμέλεια του προγράμματος κι ο δεύτερος στον ήχο.

Μαζί τους επί σκηνής οι εξαίρετοι μουσικοί: Νίκος Καπηλίδης – ντραμς, Μιχάλης Ευδαίμων – μπάσο, Γιάννης Καρακατσάνης – κρουστά, Κυριάκος Κοντάκης - βιολί, Χριστόφορος Κροκίδης – κιθάρα, Γιώργος Παγιάτης - πιάνο, Θανάσης Τσαουσέλης – πλήκτρα, Σταύρος Ντούσκας – πνευστά.


ΠΕΜΠΤΗ 12 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ
ΒΡΙΛΗΣΣΙΑ
ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΙΚΗ ΒΟΥΓΙΟΥΚΛΑΚΗ
ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21:30
Προπώληση: Πολιτιστικός και Αθλητικός Οργανισμός Δήμου Βριλησσίων (Πάρκο Μ. Θεοδωράκη)
Καταστήματα Public
www.viva.gr
Τιμές εισιτηρίων: 18 και 12 ευρώ

Ο Μ.Φραγκούλης τραγουδά στο Φεστιβάλ Αμαρουσίου

Ο Μάριος Φραγκούλης συμπληρώνει φέτος 25 χρόνια ξεχωριστής πορείας στο ελληνικό και διεθνές στερέωμα και το γιορτάζει με μια σειρά συναυλιών ανά την Ελλάδα. 


Έπειτα από την εξαιρετικά επιτυχημένη περσινή του περιοδεία, συνεχίζει και φέτος το ταξίδι του στις γωνιές της Ελλάδας, με συντροφιά μια ομάδα από καταξιωμένες γυναίκες μουσικούς, για να παρουσιάσει μια σειρά από νέες, πρωτότυπες ενορχηστρώσεις Ελλήνων και ξένων συνθετών που αγαπά. 

Ο δημοφιλής ερμηνευτής μας επιφυλάσσει ένα ταξίδι στις μελωδίες διάσημων τραγουδιών του κλασικού ρεπερτορίου (Classical-Crossover), των μιούζικαλ και του παγκόσμιου κινηματογράφου, δίνοντας μία διαφορετική ερμηνεία σε τραγούδια των Nino Rota, Nicola Piovani, Jose Maria Cano, John Lennon, Charlie Chaplin, κ.ά.

Από το πρόγραμμα της συναυλίας δεν λείπουν και αγαπημένα ελληνικά τραγούδια από την προσωπική του δισκογραφία («Η εποχή της αγάπης» του Μάνου Χατζιδάκι, «Ο κήπος των ευχών» κ.ά.), αλλά φυσικά και κάποιες εκπλήξεις!


INFO:

Που: Πολιτιστικός χώρος Αμαλιείου, Μαρούσι «Φεστιβάλ Αμαρουσίου 2013»,
Κηφισίας 219
Πότε: Δευτέρα, 16 Σεπτεμβρίου
Ώρα: 21:00
Τιμές εισιτηρίων: 12€ προπώληση, 15€ την ημέρα της συναυλίας
Προπώληση: Περίπτερο φεστιβάλ πλατεία Εθνικής Αντιστάσεως (σταθμός
ΗΣΑΠ), περίπτερο VIVA ATHENS MALL & Viva.gr
Enhanced by Zemanta

LinkWithin

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...